张颂文回应AI冲击影视行业是否焦虑：有什么可焦虑的，接纳AI存在(张颂文很厉害吗)

当整个影视行业都在为AI的入侵而寝食难安时，张颂文的一句话如同泼了一盆冷水，直接击碎了大家的焦虑：**有什么可焦虑的？** 3月13日，在深圳金树林·绽放之夜的活动上，张颂文没有使用高深的术语，却精准地戳破了行业的迷思。面对人们的恐慌，他提出：与其担心被取代，不如先反思一下，作为演员的核心价值究竟还有多少。面对AI冲击是否焦虑的提问，张颂文的回应既简洁又坚定：不焦虑，要接纳。他坚信观众有足够的辨别力，能够清楚地分辨AI与真人之间的差异，并且还提出AI与真人结合也会很好，显示出对技术融合的开放态度。然而，这种从容并非来源于盲目的自信。

他用一种犀利的眼光指出了问题的关键：AI可能完美，但人类因缺陷更真实。这些即兴的情感波动、无法设计的生理反应，正是源于人类的不完美，而这些缺陷正是表演的灵魂所在，也是AI当前无法攻克的难关。张颂文自己也曾因AI换脸技术的逼真程度而彻夜难眠，但最终，他消化了这种恐惧，领悟到——真正的危机，并非技术如何先进，而是演员是否已经成为程式化表演的工具。他的底气，源自一套笨拙却又扎实的表演方法论。他曾为了一个角色，沉浸式地观察肿瘤患者，直到自己身心失衡；也曾从菜市场鱼贩的一举一动中提炼表演的细节……这些真实的经历让他深信，演员必须先明白生活，才能传递出有温度、能引发共鸣的情感。对他来说，表演的本质就是演绎生活中的真实，而非制造一个完美的幻象。

行业的分析也在侧面印证了张颂文的观点。AI的影响被形容为金字塔式：底层那些大量重复性、模式化的岗位，如部分群演和替身，确实可能面临冲击；然而，金字塔尖那些需要灵魂创造力的顶级表演，仍将牢牢掌握在真人手中。观众的情感共鸣，最终来源于对复杂人性的洞察与共情，而这恰恰是演员最深厚的护城河。因此，张颂文的不焦虑不仅是对行业变革的清醒回应，更像是一份清晰的宣言。在这个技术飞速发展的时代，他提醒同行们回归本源：去生活，去感受，去拥抱那些属于人类的、鲜活的缺陷。当演员真正成为不可复制的真实，AI便不再是威胁，反而可能成为一面镜子，照出人类表演中那份无法被编码的珍贵与独特。 编辑：文小娱