苏小玎这几年的遗憾，不是在《狂飙》之后没有接到更具爆发力的角色，而是他在拥有了高启盛这一重要角色后，似乎有些停滞不前。他本有机会借此角色打开更广阔的舞台，却似乎更愿意停留在原地，偶尔回头看一眼，仿佛怕自己被遗忘，怕别人忘记他是怎么走红的。
高启盛无疑是苏小玎职业生涯中的一大转折点，正是这个角色让许多观众第一次真正记住了他。而也正因为如此，他开始被外界关注，大家发现这个表面上或许像是突然冒出来的演员，背后其实有着扎实的表演功底，毕业于中央戏剧学院的表演系，远非只凭流量面孔一夜成名的偶像演员。
然而，这个问题也恰恰出现在这里——对于一个演员而言，最可怕的并非是迟迟未红，而是刚刚被关注到，就急于将这份刚刚获得的热度换成眼前的东西，变得心急如焚。
《狂飙》播出后，苏小玎在一次直播中的言论，成为了观众对他看法转折的起点。记得当时隆妮提到高启兰是“知识担当”，苏小玎随口接了一句“是知识还是姿势”，整个现场气氛瞬间发生了变化，其他演员的表情明显不知所措，甚至有报道提到林家川不得不出来为现场打圆场。
这一事件的大小或许可以辩论，但从观众的角度来看，反感的从来不是那句玩笑本身，而是那个时刻所透露出来的轻佻感。当其他演员还在认真讨论剧中人物时，他却把话题带偏了，显得不够成熟稳重。
当演员红了之后，观众最关心的，不只是你下一部剧会接什么角色，而是你在走红之后是否还能保持自己的稳重与成熟。遗憾的是，苏小玎当时给人的印象并非稳重，而是有些浮躁和轻飘。
之后的种种举动，也似乎加剧了这种印象的加深。《狂飙》热度还未消退，他便频频出现在直播间带货，进行商业化活动，这一行为引起了不小的争议。观众最直观的感受是：其他演员还在思考如何将角色拓展到更多的作品中，他却已经迫不及待地想把这份热度变现。
更糟糕的是，2023年11月，他因在街头随地小便而卷入舆论风波，尽管事后他迅速道歉并表示会反思，但对公众人物而言，这类事件所带来的伤害远不仅仅是当下的口碑问题。更深远的影响是，观众在以后的每次看到他时，心中都会留有一丝顾虑。
诚然，每个人都有犯错的时候，但问题在于，苏小玎刚刚凭借角色积累了观众的好感，就接连在公众场合犯错，这样一来，观众开始将“高启盛”与“苏小玎”分开看待，这对一个演员来说，最伤的是这个过程中的割裂感。
更为微妙的是，苏小玎后来的角色似乎依旧难以跳脱高启盛的影子。比如在2026年，他出演的《好好的时光》里的刘成，这个角色依然带有反派的阴郁感和一定的狠劲，许多人因此认为他又回到了那种充满疯狂与力度的表演风格。
但问题并非反派角色不可以演，而是观众从他的新角色中，看到了太多和高启盛相似的影像。那种姿态、神情、劲道，仿佛还是同一个人演出的角色，让观众难以感受到角色的多样性，反而觉得他似乎陷入了重复的模式。
一个演员的辨识度来源于角色的独特性，但如果你演的两个角色让观众联想到同一个人，那就很容易给人停滞不前的感觉。这也是为什么后来有不少人把他与张颂文放在一起比较。
两人同是《狂飙》的演员，但张颂文在之后的角色选择上明显更多元，尝试了不同的风格与方向。从《清明上河图密码》到《奇迹》，再到《长河落日》，他所演的角色类型远比《狂飙》中的角色广泛且多样。
这种差异放在观众眼里，便是显而易见的——一个演员在努力拓展自己的戏路，另一个则还在想着如何多利用之前的光辉时刻。长此以往，评价的差距便逐渐拉开。
归根结底，观众并非不能接受演员吃角色红利，毕竟每个演员都会有这么一个阶段，但观众真正介意的是你是否能在享受红利的同时，迈出更多的步伐。
事实上，苏小玎并非没有能力，恰恰相反，他有着极高的潜力。根据北京新京报2023年的专访，他从小便开始接触音乐，后来考入中央戏剧学院表演专业，演《狂飙》中的高启盛时，他完全意识到这个角色可能会让他贴上“反派”的标签，但他并不排斥这样的挑战。
因此，苏小玎真正的问题从来不是表演上的短板，而是在他红了之后的某段时间里，他过于急于抓住这份热度，抓得过紧，动作过多，结果导致了他逐渐消耗掉观众对他的耐心。
演员这个职业的特殊性就在于，红了之后，并不意味着一切都已定型，反而真正决定你能否走得更远的，往往是红了之后，你所做出的选择。
目前，苏小玎的处境并非没有出路，关键是他要清楚认识到——高启盛可以是他翻身的起点，但绝不能是他永远停留的地方。
随着直播的热度褪去，争议的声音也会渐渐平息，但一个演员能留下的，终究还是角色与作品，只有你能否让观众在下次看到你时，发现你不仅仅是在演高启盛，而是能够带来新的表现和突破。
如果他真的想要重新收获口碑，最需要做的，不是再三强调“我演过高启盛”，而是静下心来，少做一些外部的骚动，挑选一个真正不同的角色，让观众重新看到他。这种踏实的积累，才是最有效的办法。
