潮新闻客户端 记者 金然 郑天一
6月17日，第28届上海国际电影节金爵奖亚洲新人单元入围影片剧组见面会在上海举行。
本届金爵亚洲新人单元共计12部影片入围，作品题材、类型、影像风格多元丰富，其中有两部浙江出品影片《语文的滋味》《山中来客》。
前者聚焦少女成长，用真实的镜头捕捉青春期那些难以言说的情绪；后者以7年前的悬案切入，在黑白山水间追寻记忆与情感。
当天，两部影片主创亮相见面会，分享各自的创作缘起与幕后故事。
发布会现场
《语文的滋味》：拧巴又清新的青春片
《语文的滋味》是杭州青年导演龚依文自编自导的首部长片，以细腻而克制的笔触书写青春成长。
影片围绕高中生文宇闻的成长展开，少女主动踏入台球厅、女装店、酒店等成人世界空间，同时直面异性交往、留学抉择、家庭变故等成长难题。全片采用纪实化拍摄手法，搭配克制自然的表演，捕捉少女在身体、家庭与自我认同之间的复杂情绪。
现场主持人提到，影片中的大量对话自然有趣，就像几个普通的高中生在镜头前随意的聊天，完全看不出表演的痕迹，
对此，导演龚依文介绍，剧本虽然拥有比较完整和详实的对白设计，但在实际拍摄过程中，她希望演员把剧本记住、再忘掉，用自己的状态去表现，所以很多真实的对话就是他们以真实的状态下在镜头前生发的。
《语文的滋味》剧照，主办方供图
该片早在2023年拍摄阶段便入围上影节创投 “制作中项目” 单元，历经三年打磨方才成片。龚依文坦言，最难忘的就是拍摄过程充满随机性，很多内容是一点点生成的，比如观察到演员身上独有的性格特质，并将其融入角色塑造之中，这些临场生发的细节，为影片带来许多意料之外的惊喜。
制片人钱艺妮则表示，青春校园题材的电影层出不穷，要做出新意会比较难。当初吸引她参与这部影片的，正是其独特的纪实风格和真实质感。
“读剧本时，我会联想到自己与最亲密女性朋友之间的情感联结。我希望能够打造一部让观众产生共鸣的青春电影。”
在她看来，这样的创作形式和展现形式，正逐渐成为当下影视创作的重要趋势，希望未来能够做更多这样新形式的片子。
《山中来客》：东方韵味的黑白影像电影
由浙江传媒学院教师万波执导的《山中来客》，是他继《潮》之后的第二部长片。
作为深耕浙江本土题材的创作者，万波擅长依托江南山水取景，用清冷沉静的镜头构建独特地域氛围感。影片还邀请金爵奖最佳摄影得主罗攀兼任主演、编剧与摄影指导。
故事设定在上世纪九十年代，两位警察来到浙江剡溪山中寻访一位当年案件的嫌疑人。随着案件的追溯，往事渐渐浮现，勾起了此案中的众人与失踪者张雪之间唏嘘的情感回忆。
《山中来客》剧照，主办方供图
现场，万波重点解读了影片中的多方言运用和黑白影像美学。
谈及片中不同地域方言混用的大胆设计，他表示，影片讲述的是来自不同地域人物之间的情感故事，语言本身就是人物身份的重要组成部分。“语言跟角色是一体的，根植于人物的成长过程和生活环境。”
在群像叙事中，不同地域背景塑造出性格各异的人物，赋予了影片一种特殊的魅力。
至于特色鲜明的黑白山水影像风格，万波回应，从剧本创作初期，他与罗攀便敲定了东方古典主义美学定位。选用黑白画面并非刻意打造 “艺术片” 的距离感，而是适配江南山水环境、内敛含蓄的中国式情感表达，用传统的山水画意境，赋予故事厚重的东方韵味。“基于这样的美学，山水在我们电影当中，不单单是物质意义上的山水，也是一种精神意义上的山水空间。”
身兼制片人与女主角的李依晓，也分享了本次创作带来的成长。
“以前演戏，我更注重的是表演，更像是被故事包裹的人。这一次我不仅要走进角色，还要托起整个故事，在这个过程中，它更让我了解到整部电影创作过程。我熟知演员在台前的诉求，现在也知道了幕后创作的艰辛，这种感性与理性共存的状态让我最深刻，当然它也会成为我整个职业生涯中记忆犹新的一次小突破。”
6月19日，两部影片都将在上海影城SHO举行世界首映，并进行映后交流。
