
7月9日下午,北京。 第38届大众电影百花奖提名名单公布的消息传出后,很多人的第一反应,是赶紧去翻看最佳女配角的名单。 因为那里出现了一个让人眼前一亮的名字——杨幂。 而且,出现了两次。 一次,是《长安的荔枝》中的郑玉婷;一次,是《惊蛰无声》里的白帆。 同一届百花奖,同一个演员,凭借两个完全不同的角色,同时入围同一个奖项,这样的情况并不常见。

这并不是简单意义上的双保险。纵观百花奖六十多年的历史,一位演员凭两个角色同时获得提名,本身就是极少见的现象。而在这一届中,宋佳双提最佳女主角、张子枫双提最佳女主角、杨幂双提最佳女配角、刘耀文双提最佳新人,多位演员同时出现双提情况,可以说创造了近年来极为罕见的密集场面。 名单公布当天,北京天空多云。 下午的发布会结束后,媒体记者陆续走出会场,手机里的消息已经不断跳动。有人开始统计这份名单背后的数据:《惊蛰无声》获得6项共7个提名,《镖人:风起大漠》同样拿下7项提名。 两部作品几乎占据了表演类提名的重要位置。 但这些数字背后,还有一个更值得关注的信息——最终的结果,并不是由专业评委决定,而是由101名普通观众评委,在8月10日的颁奖典礼现场,通过手中的表决器一票一票投出。 没有专业评审团的加权,没有复杂的评分讨论,也没有额外的影响因素。

当现场大屏幕播放提名片段时,台下的101位观众评委按下按钮,最终答案就会随之揭晓。 这也是国内少有的真正意义上让观众说了算的国家级电影奖项。 而这也意味着,每一个入围名单背后,实际上都提前经历了一轮大众审美的检验。 回看这份提名名单,可以发现,今年百花奖的竞争格外丰富。 最佳男主角的六位候选人——王宝强、成龙、朱一龙、刘昊然、易烊千玺、梁家辉,几乎涵盖了中国银幕上不同类型的男性角色。 成龙和梁家辉凭借同一部电影《捕风追影》同时入围;易烊千玺已经是连续第四次获得百花奖最佳男主角提名;朱一龙则连续第二届入围。

但真正让这一届名单显得特殊的,是双提现象的大规模出现。 宋佳凭借《好东西》里的王铁梅,以及《惊蛰无声》中的赵虹,同时进入最佳女主角竞争。 一个是生活气息浓厚的都市女性,一个是带有时代背景和家国情怀的人物。两个角色之间,无论是人物环境还是情绪表达,都存在巨大差异,却都被观众认可。 张子枫则凭借《志愿军:存亡之战》中的李晓,以及《捕风追影》中的何秋果,实现最佳女主角双提。 一个角色置身战争年代,承载青春与牺牲;另一个角色则进入悬疑故事体系,展现完全不同的表演方向。 到了最佳女配角赛道,杨幂同样成为焦点。

她凭借《长安的荔枝》里的郑玉婷,以及《惊蛰无声》里的白帆,同时获得提名。 一个是古装背景下的人物,一个是现代题材中的角色,一古一今,两个完全不同的人物形象,同时进入最终竞争视野。 与她共同竞争的还有刘诗诗(《惊蛰无声》饰小玉)、李云霄(《镖人:风起大漠》饰燕子娘)、萨日娜(《抓娃娃》饰奶奶)、杨恩又(《南京照相馆》饰金婉仪)、王真儿(《南京照相馆》饰赵宜芳)。 不同年龄段、不同表演风格的女演员,在同一个舞台上展开较量。 新人奖的竞争同样充满看点。 刘耀文凭借《惊蛰无声》中的建浩,以及《镖人:风起大漠》中的裴行俨,实现新人奖双提。

越剧演员陈丽君则凭借《镖人:风起大漠》中的阿育娅,完成从戏曲舞台到电影银幕的跨界突破,首次出演电影便获得百花奖提名。 从传统戏曲到现代影视,这样的跨界经历,在百花奖历史上并不算常见。 有人认为,这一届出现大量双提,体现了演员能力的全面化。一个演员能够驾驭两个完全不同的人物,本身就是实力的证明。 但换一个角度来看,这或许也与百花奖的大众评审机制有关。 当投票权真正交给普通观众,那些能够在观众心中留下深刻印象的角色,自然更容易被记住。 一个名字出现两次,不只是提名数量的增加,更代表着这个演员曾经用两个不同角色,与观众建立了两次情感连接。

今年的最佳导演提名,同样充满看点。 张艺谋和袁和平同时出现在名单中。 一个75岁,一个81岁。 两位电影人的年龄相加超过150岁,却将在同一个奖项中竞争。 张艺谋凭借《惊蛰无声》获得7项提名;袁和平执导的《镖人:风起大漠》同样获得7项提名。 一部讲述年代故事,一部展现武侠江湖,风格完全不同,却在提名数量上形成了平衡。

与此同时,大鹏(《长安的荔枝》)、申奥(《南京照相馆》)、杨荔钠(《小小的我》)、邵艺辉(《好东西》)也加入竞争。 从40后到80后,从现实题材到喜剧、武侠,不同年代、不同类型的创作者站在同一个赛道。 这或许正是百花奖与其他电影奖项最大的区别。 它没有传统意义上的专业门槛,最终决定权来自普通观众。 一个81岁的武侠电影大师,和一个40多岁的年轻导演,可以站在同一起跑线上竞争。 谁的作品真正打动观众,谁就可能成为最后赢家。

今年百花奖还安排了杨紫担任百花北京·宣传使者,刘浩存担任百花北京·文化使者。 两个年轻演员的加入,也传递出了一个明显信号。 百花奖诞生于1962年,第一届授奖大会就在北京举行。 64年后重新回到北京,它面对的是一个完全不同的电影环境。 如今的年轻观众成长于流媒体时代,观看方式被算法改变,对电影的理解也更加多元。 所以杨紫和刘浩存并不仅仅是两个宣传身份。

她们更像是一座桥梁。 她们把百花奖这个拥有几十年历史的名字,从上一代人的记忆中重新连接到年轻观众面前。 但桥梁只能带来关注,真正留住观众的,依旧是作品本身。 从最佳影片六部入围作品来看——现实题材《小小的我》、喜剧续作《飞驰人生3》、动画作品《哪吒之魔童闹海》、悬疑电影《捕风追影》、年代题材《惊蛰无声》、武侠作品《镖人:风起大漠》——几乎覆盖了当前中国电影市场中的主要类型。 没有单一类型占据全部空间,也没有完全小众化的作品。 每一部电影背后,都拥有庞大的观众基础。

这既符合百花奖大众电影奖的定位,也反映出如今中国电影市场正在发生的变化。 武侠依旧有观众,动画依旧能创造奇迹,现实主义题材同样能够打动人心。 观众口味越来越丰富,但不同类型中,都出现了能够与大众产生共鸣的作品。 8月10日,国家速滑馆冰丝带。 届时,一万多名观众和电影人代表将坐满场馆。 101名普通观众评委,将握着手中的表决器。

那一天晚上,所有悬念都会揭晓。 张艺谋是否会再次获得百花奖最佳导演;袁和平能否凭借一部武侠作品,在81岁时再次征服大众;杨幂的两个角色,究竟哪一个更能打动观众;宋佳饰演的王铁梅,是否会成为大家心中最难忘的女性角色。 所有答案,都藏在那101个按钮里。 百花奖的规则其实很简单: 谁让观众记住,谁就赢。 而这份提名名单本身,已经说明了一件事。

在今天这个时代,真正能够被观众记住的演员和作品,比想象中更多。 一人双提也好,老中青演员同台竞争也好,不同类型电影同场角逐也好,最终背后的逻辑只有一个: 观众在观看,观众在选择,观众也在重新定义什么才是一部好电影。 剩下的,就等待8月10日那一刻,表决器给出最终答案。