白澍终于登上了那张梦寐以求的龙椅，《花开锦绣》中那位备受宠爱的十六爷，如今却总让人感觉脊背发凉，浑身不自在。说起白澍，看到他再次出现在荧幕前，我的心就忍不住跳动起来。 熟悉他的人都知道，他在《少年歌行》里塑造了琅琊王之子萧凌尘，表面上玩世不恭，实则心思缜密、武艺高强；到了《少年白马醉春风》，更上一层楼，直接演出了自己角色的父亲，琅琊王萧若风。先是扮演儿子，继而演老爹，网友们戏谑地称他为我演我爹。然而，这两个角色都与那至高无上的龙椅之间隔着一层窗户纸。萧凌尘为了拯救萧瑟，领兵逼宫，虽说手段激进，却根植于对天下苍生的期盼；萧若风则深藏不露，心怀天下，终究只是一个权倾朝野的王爷。 因此，当白澍在《花开锦绣》中饰演的十六爷，终于实现了登基称帝的梦想，我的内心竟卸下了一块巨石。他总算圆了自己的帝王梦，观众们欢呼雀跃，仿佛在宣告：琅琊王终于当了皇帝！仿佛多年来，观众一直在追随着他的演艺生涯，从扮演儿子到父亲，如今又见证他登上了权力的顶峰。 然而，仔细看去，我却渐渐失去了笑意。 十六爷初次登场时，正值城隍庙，外面的匪徒高声叫嚣着要行凶，而他却安安静静地坐在帷帐后的青金石上，神色沉稳，仿佛与周围的一切格格不入。这股不怒自威的气势，全然没有少年人的稚气。帷帐后面，傅庭芸这位孤身女子的身影，面对持刀的匪徒毫不畏惧，慷慨激昂地吟诵着《盐雪歌》，借歌讽时。赵凌更是赤膊上身，率领着兄弟从柴房杀出，跪倒在门前，义无反顾地请命。换做旁人看来，傅庭芸只是个私盐贩子，赵凌却是个孤身女子，但十六爷的目光却精准地捕捉到了他们身上的闪光点——那是不可多得的人才。
他起身走出帷帐，目光毫不犹豫地落在了赵凌身上，轻描淡写地说：赵凌，此人可造之。 这句看似平淡的肯定，收下的不仅仅是一个线人，更是整部剧中最锋利的武器。他洞察傅庭芸那柔弱身躯中蕴藏的风骨，也看透赵凌这等江湖豪杰在朝堂上也能有所作为的潜力。 彼时的十六爷，身上仿佛散发着光芒，他能洞察他人的光彩，也愿意将自己的光芒洒向他人。 然后，他就登基了。 有一幕细节，现在想起来还让我有些心悸。十六爷亲自登门，前往永宁府为赵凌和傅庭芸赐婚。玉如意、红绸缎、媒人酒，他笑意盈盈地踏进院门，轻巧地说：孤既是媒人，自然不能缺席。 换做任何一个人，都会感动得跪地磕头，视他为千古明君。然而，细细观察，你就会发现，他前脚刚说完你二人情比金坚，若不能厮守，岂不叫人心寒，后脚就掏出桃花酥，笑眯眯地让傅庭芸去闫太太那儿办差。
恩赏与任务，总是捆绑在一起。 肇先生看透了这一切，私下里提醒傅庭芸：太子亲自做媒，你和赵凌从此有了出身。有了这层身份，日后能调动的资用可就多了。 这桩婚事，的确成全了有情人，但更深层的算计却是，赵凌和傅庭芸被牢牢地绑定在了十六爷的战车上，成为了他手中不可或缺的棋子。 他给的不只是一份体面，更是一副难以挣脱的枷锁。 看到这儿，我的后背开始泛起寒意。那个在城隍庙里一眼就能够发现人才的少年，他的温情之中，究竟有多少是真心，又有多少是出于算计？或许就连他自己，也早已分不清。每一份善意，都必须有着明确的目的，这是他作为储君的宿命。 登基后的十六爷，越发让人捉摸不透。傅庭芸忍不住脱口而出了一句扎心的话：如今这位陛下，已经不是当年永宁府的那位十六爷了。赵凌也感叹道：圣心易失不易得。 同一个十六爷，登基前会因为路边死去的百姓而摔茶杯，登基后却习惯用算计来衡量一切。 他的眼神从清澈变得深邃，笑容也从真诚变得捉摸不透。他不是变坏了，他只是将那个充满温度的自己，遗失在了权力的漩涡之中。
白澍这次是真的演出了这个人物。那种权力侵蚀少年意气的过程，被他演绎得淋漓尽致，层次分明。 说到这儿，我忍不住要吐槽一下，剧里十六爷的朝政戏份真的太多了。上朝的频率高到离谱，和大臣之间的对手戏密密麻麻。然而，帝后的感情线呢？却少得可怜，让人恨不得直接把遥控器摔出去。 这部剧对十六爷的设定是后宫无妃，唯有皇后一人。多么独特的待遇啊，朋友们！ 古装剧中皇帝独宠皇后的故事并不少见，但能做到后宫空无一人的，寥寥无几。皇上早年清苦，在太皇太后的抚养下才得以名正言顺地登上皇位，厌倦了后宫的争斗，只想寻得真心陪伴的人，一人足矣。他深知后宫的险恶，选择后宫无妃，便能守得清净，也让自己的妻子过上舒心安稳的生活。真是个令人心动的男人啊。 印象特别深刻的是，我当初在阅读人物原型采访的时候，就对这方面的设定留下了深刻的印象。历史上明孝宗朱祐樘，就是真的只娶了一位张皇后，每天同床共起，一辈子都没有纳过任何一个妃嫔。剧里十六爷的设定，明显就是借鉴了这一原型。 然而，剧里却给予了多少篇幅来展现这对夫妻的感情呢？ 几乎微乎其微。
太皇太后寿宴的那场戏，是全剧为数不多的帝后同框。皇上和皇后身着华服，左右陪同太皇太后，一入场便是一对神仙眷侣。入座时，皇上高坐，皇后侧坐，毕竟太皇太后才是这场寿宴的主角。皇后侧坐时，眼睛一直追逐着皇上的身影，而皇上入座之前，也曾不经意地瞥了皇后几眼。没有任何台词，却将两人之间的默契和爱意表现得淋漓尽致。 皇后娘娘由梅宝莱饰演，温柔端庄，气度不凡，让人看着就感到安心。皇上穿着便服出行，皇后却打扮得体，全套出席。你能感受到这位皇后是被恩宠的，是被放在心上的。皇上只要守着自己的妻子，就能安心如故，这种感情不需要每天腻味，一个眼神就足以表达。 可是，也太少了点吧！ 朝堂上的十六爷，杀伐果断，为了维护朝局，除掉了危胁，看得人头皮发麻。帝王手段和心性，全都展露无遗，能当上皇帝的人，果然不是凡俗之辈。赵凌也深陷囹圄，我一度以为皇上会翻脸不认人，结果却出人意料地选择了麻痹俞阁老，争取时间。一系列操作下来，虽然巩固了朝政，但那个在城隍庙里惜才爱才的少年十六爷，却仿佛已经消失不见了。 我理解编剧的困境。36集的篇幅，主线是赵凌和傅庭芸从草莽到重臣的逆袭之路，帝后感情线本来就是辅助角色。可问题是，既然赋予了后宫无妃这样一个罕见的设定，既然让白澍演出了从太子到皇帝的完整蜕变，为什么不能多给几场帝后相处的戏？
哪怕只是一场。就一场皇上退朝后回到后宫，皇后为他递上一杯茶的戏。无需过多的台词，只需一个递茶的动作，皇上接茶时手指不小心碰到皇后的手，两个人同时愣了一下，然后相视一笑。就三秒钟的时间。 可是连这三秒钟都没有。 皇后娘娘全程属于辅助剧情，美是美，端庄是端庄的，可这个人物的内心呢？她的喜怒哀乐呢？她对皇上独宠她一人是什么感受？是庆幸、是压力，还是有其他的什么？统统都没有展现。 皇上带头磕赵凌和傅庭芸CP，认为一心一意的男子值得欣赏，因为他自己也是这样的丈夫。这个设定其实非常有趣。一个独宠皇后的皇帝，对臣子也专一，本身就代表着一种价值观的输出。但剧里却只是提了一句就结束了。 说真的，我宁愿少看两场朝堂辩论，换来一场帝后日常。
白澍这次是真的过足了帝王瘾。朝臣忠心耿耿，后宫和谐友爱，算得上是个相对舒心的帝王生涯。从《琉璃》里的腾蛇，到《少年歌行》的萧凌尘，再到《少年白马醉春风》的萧若风，白澍走过来一帆风顺。早期演吴邪、段誉，曾被质疑撑不起男主，却意外地通过走配角路线，杀出一条血路。观众说他是天选琅琊王，如今又说他是天选皇帝。这种被观众认可的感觉，比任何数据都更加真实。 然而，我还是忍不住想，如果帝后感情线能再丰满一点，白澍饰演的这个皇帝会不会更有层次感？如果他朝堂上的杀伐决断和后宫里的温柔缱绻能够形成鲜明对比，这个人物的复杂性和反差感会不会更加强烈？ 现在的局面是，我们看到了一个完整的帝王成长线，从惜才爱才的少年太子，到权衡利弊的青年皇帝。而我们却缺失了，这位皇帝在妻子面前是什么样的。他在朝堂上是圣心难测的陛下，回到后宫是不是也会卸下防备，做一个普通的丈夫？ 这个问题，剧里并没有给出答案。 看完《花开锦绣》，我的心情颇为复杂。一方面，白澍终于演上皇帝了，而且演得相当出色，那种贵气仿佛是刻在他骨子里的。另一方面，后宫无妃这样一个稀有的设定，以及帝后恩爱这样一个题材，却为何舍不得多给几个镜头呢？
或许这便是古装权谋剧的宿命。朝堂与后宫，总有一个需要被牺牲。但我还是要说的是，观众的眼睛是雪亮的。你赋予了独一无二的帝后恩爱设定，观众就会渴望独一无二的帝后感情线。你让白澍演出了从太子到皇帝的完整蜕变，观众就会期盼看到这种蜕变在感情层面上的全部映射。 不是说现在的十六爷不好，他好，好得让人挑不出毛病。但正是因为太好了，我才更加想知道，那个在城隍庙里一眼就能够发现人才的少年，那个笑着说我收下了的太子，那个亲自登门做媒的十六爷，在成为圣心难测的帝王之后，回到皇后身边的时候，还会不会露出当年那种真诚的笑容？ 这个问题，或许只有等到白澍下一次扮演皇帝的时候，才能找到答案。 说实话，我希望能有生之年看到一个导演剪辑版，把帝后的戏份全部放出来。哪怕就多十分钟也好。 你们呢？是更喜欢看十六爷在朝堂上运筹帷幄，还是想看他回到后宫与皇后卿卿我我？ 评论区里聊聊吧。#热爆趣创赛#
