《腓尼基计划》是韦斯·安德森的第13部长片，2025年入围第78届戛纳国际电影节主竞赛单元，上映后口碑处于中游水平，算是他职业生涯里发挥一般的作品。
故事主角是欧洲军火与基建行业的大亨科尔达，圈内人叫他扎扎。
他前半生靠生意积累了巨额财富，也得罪了不少势力，连续遭遇六次针对他的飞机暗杀，全部侥幸生还。
他筹备多年的腓尼基基建计划，要在黎凡特地区做大规模开发，项目推进到关键阶段出现了资金缺口，竞争对手还在暗中抬高核心零部件的价格，想逼他主动放弃项目。
为了稳住项目，也为了安排后续的继承人选，他找到已经断绝联系多年的女儿莉泽尔——当时莉泽尔正在修道院做见习修女，直接指定她为遗产和项目的唯一继承人。
再加上女儿的家庭教师比约恩，三个人一同踏上了游说各方资本的路途，一路上还要躲避持续的暗杀行动。
剧本在2023年好莱坞编剧罢工之前就已经创作完成，原本计划2023年底开机，因为演员工会罢工推迟到了2024年春天，全程在德国巴贝尔斯堡制片厂拍摄。
演员阵容延续了韦斯·安德森一贯的全明星配置，本尼西奥·德尔·托罗出演主角科尔达，迈克尔·塞拉饰演家庭教师，汤姆·汉克斯、斯嘉丽·约翰逊、本尼迪克特·康伯巴奇等十几位知名演员都有客串，大部分人只有几场戏，戏份不多，更像是过来露个脸就走。
熟悉韦斯·安德森的观众，开场几分钟就能认出这是他的作品。
严格的对称构图，高饱和度的复古配色，分章节的叙事结构，克制的冷幽默，这些标志性的个人元素一个都没少。
片中的道具和场景也做得极其考究，工程图纸、老式飞机内饰、酒店装潢，都严格贴合设定的年代感，细节密度很高，制作层面挑不出什么毛病。
但恰恰是这些观众熟悉的元素，这次没有换来一致的好评，反而成了影片最主要的争议点。
首先是背景设定的争议。
影片把故事放在平行时空的1950年代中东，这个时空里没有经历第二次世界大战，没有去殖民化浪潮，也没有真实的地区冲突，更接近欧洲视角想象出来的、充满异域风情的怀旧世界。
有评论直接指出，这种设定本质上是一种东方主义的表达，只提取了当地的建筑、服饰、风俗这些视觉符号，回避了真实的殖民历史和社会矛盾。
韦斯·安德森之前的作品，不管是虚构的欧洲小国，还是偏远的海岛小镇，都是完全架空的背景，和现实历史没有太多关联，观众不会觉得违和。
但这次涉及中东这个有沉重现实重量的地区，只用表面符号搭建场景，就显得分量很轻，甚至引发了一部分观众的反感。
更深层的问题，是故事和人物配不上这么精致的制作。
韦斯·安德森之前的电影，人物哪怕行为怪诞，都有很扎实的情感内核。
《布达佩斯大饭店》里有旧时代落幕的感伤，《月升王国》里有少年人纯粹的执着，《小行星城》里有普通人面对未知的困惑。
但《腓尼基计划》里的人物，大多只有人设，没有足够的内在支撑。
主角科尔达，既是行事冷酷的商人，又想修复和女儿的关系，两种动机都没有讲透，人物始终立不起来。
父女和解的线索写得非常仓促，没有足够的细节铺垫，到结尾也没什么说服力。
反派的塑造更是薄弱，一连串暗杀行动笨拙，没有任何压迫感，所谓的跨国阴谋，到最后也没有足够的反转和张力。
全明星阵容也没有发挥出应有的作用。大部分客串演员只有几分钟戏份，露个脸说几句台词就下场，更像是填充画面的工具，没有展现出角色魅力。
迈克尔·塞拉饰演的家庭教师，全程都是功能性的作用，没有自己的人物成长线，换成其他演员也能完成，没有用好演员本身的特质。
说到底，这次韦斯·安德森受到了自身风格的局限。
他的视觉语言已经非常成熟，随便一个镜头都有鲜明的个人标识，但当大部分精力都放在形式上，故事和人物就被挤到了边缘。
之前他的形式和内容是互相匹配的，童话感的故事搭配童话感的画面，效果相得益彰。
这次尝试谍战惊悚加黑色喜剧的类型，剧情需要更强的张力和人物深度，他却还是沿用之前的节奏和表达方式，结果就是紧张感出不来，幽默感也很平淡，只剩精致的形式，内容跟不上。
当然它也算不上烂片，技术层面依旧是行业顶级水准。但对观众来说，看韦斯·安德森的电影，看的不只是对称构图和漂亮画面。
当形式大于内容，熟悉的元素就会变成重复的表达，再好的视觉风格，也有让观众审美疲劳的时候。
