
时光荏苒,距离《寻她》撤档已经整整一年了。然而,它并没有如期与观众相遇,反而在9月9日直接选择网络发布。没有受到爱优腾等平台的流量倾斜,首页和电影频道页面的banner上都没有它的身影。对于一部没有进军院线的电影而言,这无疑是沉重的打击,更让主演兼出品人舒淇的投入血本无归。








电影的运镜和台词都极力追求平实,力图展现小村落里普通人的日常生活。然而,其中一句台词却深深触动了我:小朋友们都不跟我玩,都说怪你。女儿的抱怨,让陈凤娣感同身受,她回应道:你不和他们玩,你还可以回家,但我不和他们玩,那我可能就要离开这里了。 这句话饱含深意,彰显了电影对人物塑造和人物动机的完美呈现。如果陈凤娣对后果一无所知,那她所做的一切将显得鲁莽,只有当她清楚后果,依然勇往直前,才能够称之为真正的勇气。电影的结尾,陈凤娣离开了村庄,走出了那成形的轨迹,女儿长大成人,服装生意也蒸蒸日上,故事以一种略带遗憾但算得上圆满的姿态落下了帷幕。 而电影的暗线,则探索了陈凤娣如何走出内心的困境。暗线和明线的交织,相互衬托,相辅相成。寻她这个片名,既指陈凤娣寻找失散的女儿,也象征着她寻找自我,更代表着千千万万个和陈凤娣一样的女性。女性觉醒的力量是强大的,随着剧情的推进和矛盾的激化,陈凤娣的人物动机已经不再仅仅是寻找那个新生儿,她仿佛已经彻底走火入魔,向着长期压抑的封建思想宣战,决心推翻这一切,她就是要毁掉村子里神圣不可侵犯的寺大塘,让真相大白于天下。她要走出内心的困境,她要重新活一次。 其次,是舒淇的人物塑造。她全身心投入角色,完全卸下了明星光环,对陈凤娣的塑造没有一丝破绽,无论是从言行举止,还是眼神神态,都让人信服。去想象她是光彩照人的舒淇,她就是那个辛勤劳作的陈凤娣,她靠的不是精致的妆容,而是由内而外对气质的精准把握。她演绎的许多情绪外露、流泪的戏份,都令人动容,她完全有资格凭借这部电影获得影后殊荣。 然而,即使如此,电影没能上映,仍然让人感到遗憾,但又似乎并没有那么遗憾。这真是一部没有明显的短板,却也没有特别突出的亮点的作品。关于重男轻女、女性压抑的农村题材电影,早已比比皆是,《寻她》试图通过两家争夺孩子的设定,在剧本上寻找商业化的突破。可惜的是,电影的每一场戏都显得平淡,每一场戏都差那么一口气。一个孩子的失踪本应是故事和情绪的起点,然而,在《寻她》中,这却成为了影片的高潮,而接下来的情节始终缺乏力度,让人提不起精神,最终走向了结局。 因此,回首往事,这更像是一个孤立的事件,导演没有将这个核心矛盾充分利用起来。两家的矛盾在短暂的持续后就戛然而止,缺乏合理的交代。这成为了电影最大的败笔。 总而言之,即使这部电影投放到了院线,也难以找到明确的卖点。我理解电影选择网络发布,相信许多观众会认为,《牛来》都能获得几千万的票房,就算没有宣传预算,上映总比不上强吧?然而,电影所面临的现实困境远比大家想象的复杂。至今,《寻她》的资料上仍然缺少发行方的信息。由于电影一直延期上映,导致市场环境越来越恶劣,万达易主也带来了资本上的变动。时至今日,《寻她》就像银行的一笔坏账,像是大家族里不受待见的孩童,出品方不愿投入资金进行宣发,而一部缺乏市场号召力的电影,也不会有发行方愿意冒险垫资。 更讽刺的是,电影的宣传语是不甘心,不认命,但现实却与理想背道而驰,与电影中的口号截然相反。这一定是舒淇深爱的电影,也是深爱的角色,所以她才愿意通过和陈坤、周迅合伙的公司东申未来进行投资。然而,她最终也只能甘心、只能认命,凭借一己之力无法将电影送上银幕。 最后,我想说几句题外话,海浪电影周上,管虎一句审查的因素得考虑吧引来了广泛的批评。我理解他这句话的意思,这就像一片绿洲上埋下的一颗雷,你清楚地知道它在哪,但仍然会感到不舒服;也像一条无形的铁索,站在观众的立场上看到的总是结果,而无法推导过程。《寻她》有一个被删减掉的情节,陈凤娣凭借一己之力放水寺大塘,下面尽是婴儿的尸体。难以想象,这将是多么炸裂的镜头,以及多么深刻的表达。然而,最终却因为审查原因而遭到了删除。如果这个片段能够保留下来,相信将会成为一个非常有用的营销话题,甚至有可能帮助电影进军院线。














