初秋的风，带着一丝凉意，也吹动了影视圈的悄然变化。最近，《早春晴朗》的落幕，让井柏然这个名字再次频繁出现在人们的视野里。他饰演的栾念，不仅仅是一个角色，更像是他个人状态的升华，引发了一波意想不到的热度。 数据显示，《早春晴朗》的收官表现亮眼，平台站内热度持续攀升，云合市占率更是突破40%。据估算，该剧集均播放量已突破2300万，热播期最高可能达到3000万以上。这成绩单，让它成为《九门》之后，今年暑期档表现最佳的剧集。 而令人玩味的巧合是，《九门》的主演是40岁的陈伟霆。 细究数据，暑期档集均播放量破2000万的剧集屈指可数，除了这两部作品，只有《昨夜将至》勉强榜上有名，仅有2200万。在这个竞争激烈的暑期档，顶流演员云集，各剧争相突围，最终最引人注目的，却是这两位熟男——这结果在过去两三年内，显得格外耐人寻味。
回溯过往，偶像剧中中偶（年龄偏大）演员的出现，曾引发过行业内激烈的讨论，甚至成为颇具争议的话题。坊间普遍认为，偶像剧男女主角的年龄最好控制在30岁以内。 但井柏然和陈伟霆接连凭借作品获得成功，或许并非个别演员的偶然，更像是市场偏好的悄然转变。 井柏然饰演的栾念，无疑是《早春晴朗》成功的关键。他毒舌又傲娇，与女主尚之桃之间充满了霸凌式的恋爱互动，最初引起了不少观众的不满。然而，随着剧情发展，人物魅力逐渐显现，亲密戏份引发观众的上头，反差剧情带来的爽感，以及井柏然本人精湛的演技，共同成就了这个角色的热度。 他本身就以时尚气质著称，这与栾念的角色设定高度契合。更重要的是，他的表演内敛而细腻，常常通过微表情和肢体语言来传达情感，既能恰如其分地诠释角色，又能让暧昧互动时的情绪迸发出更强烈的张力。
同样的成功案例，也出现在《九门》的陈伟霆身上。 该剧开播仅50小时，站内热度就突破万，云合市占率峰值达到了34.4%。截至9月9日，热播期有效集均播放量更是破4000万，跻身年度前三。 《九门》在开播前的营销策略，正是着重宣传陈伟霆时隔十年重新出演张启山，并且状态依然保持得很好，吸引了大量老IP粉丝的回归。最终，他出色地塑造了这位身居高位的成熟男性的形象，满足了市场对他的期待，为剧集贡献了巨大的热度。 两位熟男主演了今年暑期至今最火的两部剧集。如果放眼更长远，这或许预示着市场风向的变化。
窦骁在《主角》中的前期表现遭遇质疑，但随着剧情推进，他逐渐展现了角色身上既有公子哥的轻浮，又有内在担当的深度，口碑实现了逆转。韩东君在《装腔启示录》中塑造的许子诠，至今仍被视为国产都市剧精英男性角色的标杆，他将成年人之间暧昧的试探、进退之间的拿捏演绎得淋漓尽致。今年播出的《家业》，也足以证明行业对他的认可。 回顾这些熟龄男演员的经历，会发现他们近几年作品的播出频率普遍不高，社交媒体上也没有过于显眼的热度。因此，近期的成功，更容易让人感受到一种翻红的感觉。 比如井柏然，2024年凭借《新生》也曾收获过话题，但对其自身带来的转化有限。近年来，他的主演剧集包括《女心理师》、《君子盟》、《归路》等。而陈伟霆，这两年依靠《许我耀眼》和《九门》一举双爆，他近十年的作品经历也颇为丰富，包括《南方有乔木》、《橙红年代》、《暴风舞》、《斛珠夫人》、《太阳星辰》等。 窦骁和韩东君的演艺道路也同样稳扎稳打，前者近几年主要在《欢乐颂》、《掌心》、《长安的荔枝》等剧中扮演配角，后者则有《守护者们》、《似火流年》、《梅花红桃》等作品。
这些现象背后，一个重要原因在于机会的减少。尤其是在偶像剧选角方面，行业明显向更年轻的演员倾斜。 制片人彤彤分析道：一方面，‘中偶’话题曾经带来负面影响，大家尽量避免；另一方面，大多数偶像剧主角都是年轻人，观众会强调所谓的‘少年感’，对男主演的年龄会有比较严格的限制。 她补充道：而且，近年来大女主剧越来越多，那些曾经走红、拥有代表作的‘前辈’，在番位、戏份分配上可能会遇到一些问题。男频大男主项目，也更偏爱少年感强、亲和度高的演员。 是什么让局面发生了变化？
答案是：市场需要熟男。 仔细观察这些演员，你会发现他们有着许多共同点：外形状态保持良好，虽然已经褪去少年感，但整体气场依然沉稳成熟；表演能力扎实，即使不是科班出身，也能在刻画贴近自身经历的角色时，发挥出水准之上的表现；而且，他们基本都是外形俊朗、气质出色的优雅型男，拥有较高的观众认知度，无需平台花费过多精力进行用户教育。 影视策划东伟认为：眼下这些所谓的熟龄男演员，都属于女性友好的类型。他进一步解释道：可以这么说，他们的选拔标准，实际上是内地初代尝试明星制、甚至偶像生态的产物，外形好、气质好、有时尚感，是女性成为市场主流后表现出的早期审美结果。 他们在能够诠释有一定阅历沉淀的男性角色的同时，又不会有‘爹味’、说教式的表演，是一种女性观众更容易接纳的表现方式。
与此同时，市场也经历了一些微妙的变化。曾经凭借少年感出位的演员，再度引发观众的审美疲劳，行业产量叠加，逐渐出现了换乘恋爱的讨论。现偶作品也大多集中在青年男女恋爱或姐弟恋主题，熟龄恋爱的空缺日益明显。 《装腔启示录》的黑马表现，正是这种情绪的明确表达。 从用户画像来看，随着核心观剧受众中女性群体的成长，她们步入三十岁左右的人生阶段，对脱离现实的工业糖精剧开始感到不满。融合更多现实元素的熟龄恋爱剧，正在放大在当下市场的需求。 加上市场偏好现实主义审美的整体趋势，偶像剧也需要叠加职场、现实生活和商业博弈等元素。这些故事，需要年龄和阅历相匹配的男演员来完成呈现。
导演切切也表示：按照行业的一般情况，选角尽可能要贴近角色年龄，上下浮动最好在五岁之内。如果演员外形保持得比较好，这个区间还可以适当扩大。在偶像剧时代以来，对年龄的要求会有所松动。 他补充道：但近年来，行业更注重品质，‘贴脸’的要求会比过去更高。很多年轻演员的表演能力，还不足以支撑年龄跨度较大、需要阅历沉淀的角色，容易显得悬浮或者油腻。类似的角色，会给所谓熟龄男演员留出一些机会。 各方面因素叠加，熟龄男演员获得了再度出圈的机会。而这些职业跨度近20年，却依然能够满足市场需求的演员，也在为行业提供一种长远发展的答案。 过去几年，实际上还有一批凭借角色开始出圈的熟龄男演员，一直不缺项目。
比如凭借《少年歌行》中的无心一角出圈的刘学义，之后主演的《花间令》让他跻身头部，近两年还有《春花焰》《念无双》《桃花映江山》等主演剧集，9月11日还将播出新作《兰香如故》。 近期播出的《飞到我心上》主演魏哲鸣，近几年凭借《山河令》、《国色芳华》、《锦绣芳华》等剧中的配角话题出圈，获得了更多的主演机会。两位演员今年都已36岁，似乎验证了当前市场所具有的包容性。 其实，所谓‘中偶’，观众反感的不是‘熟龄恋爱’，而是演员状态与角色割裂、剧本悬浮、人物逻辑崩坏。东伟强调，所以不能简单地认为，接下来行业就要全面发力熟龄恋爱，给熟龄演员机会。核心在于演员的人设是否扎实，角色适配度够不够高，表演能力和演员状态如何，而不是一种生搬硬套的经验。 当长视频行业从流量扩张转向存量竞争，整个产业链的各个环节都在变得更加理性，这自然也会体现在演员层面，既需要颜值，更需要能够胜任各种角色的成熟表演者。
对于演员而言，这些熟龄翻红艺人的漫长职业生涯，也给他们带来了启示。保持良好形象和身材状态、持续精进演技等基础要求，放大到20年及以上的时间，实际上是在为更长时间内的机遇做准备，更是穿越审美周期的职业底气。 这些熟龄男演员也在尝试更多元化的发展道路，为未来的职业生涯做着积极的准备。窦骁此次出演的《主角》，是一部现实题材剧；井柏然主演的涉案剧《谷雨》，因其呈现九十年代特大税案的选题而备受关注，预计也会在今年播出。 熟龄男演员的所谓‘翻红’，不是简单的审美轮回，而是市场成熟发展下的客观表现。今天他们能够接连跑出爆款，未来也可能会迎来新一轮的审美转向。彤彤总结道。 但行业应该认识到，没有哪种套路能够永远适用于市场，也没有成熟的市场会永远只看重一种剧。这或许是对这个现象最恰当的解读。 （文中受访者均为化名）
