威尼斯电影节的星光落幕，第八十三届的颁奖典礼上，《女人，未知》摘得金狮奖，伊利亚·赫尔扎诺夫斯基荣获最佳导演，聚焦加沙冲突的纪录片《NAZA》也获得了评审团特别奖。但当所有目光聚焦于这些重量级奖项时，李沧东的《可能的爱情》却悄然横空出世，捧回了评审团大奖，成为最令人心潮澎湃的存在。 它仿佛被幸运女神眷顾，最近的喜讯接踵而至。从多伦多电影节到威尼斯电影节，这部电影都以惊艳的姿态征服了世界各地的影迷，烂番茄的新鲜度更是达到令人难以置信的100%，未见差评。更让人惊喜的是，在它还未与国内观众见面之前，Netflix 便已大手笔地买下了其全球流媒体版权，而且不止一部。 Netflix究竟为何如此钟情于李沧东？据报道，这家全球最大的流媒体巨头正致力于为全球影迷呈现韩国电影大师李沧东的完整作品，并加大对《可能的爱情》在颁奖季的推广力度。这不仅仅是一场商业交易，更是一份对韩国电影艺术的真诚致敬。
《可能的爱情》夺得威尼斯电影节评审团大奖后，Netflix 宣布将扩大李沧东此前六部作品在国际多个市场的上映范围。从《绿鱼》到《燃烧》，这些作品都将在不同国家陆续上线，并提供多达六种语言的字幕。意大利、英国、法国、澳大利亚和新西兰率先享受了《绿鱼》和《密阳》的流媒体播放，而《薄荷糖》和《绿洲》则在意大利和西班牙的Netflix上架。随后，《诗》和《燃烧》将陆续登陆美国、加拿大、日本、澳大利亚和新西兰等市场。 回顾李沧东的创作之路，他的每一部作品都堪称韩国电影的瑰宝。《绿鱼》是他1997年处女作，折射着对社会底层人物的深刻洞察；《薄荷糖》于2000年入围戛纳导演双周单元，以其独特的叙事风格引发广泛关注。《绿洲》则让他赢得了2002年威尼斯电影节最佳导演银狮奖，女主角文素利也获得了马塞洛·马斯楚安尼奖。《密阳》为全度妍带来了2007年戛纳最佳女演员奖，《诗》则摘得了2010年的戛纳最佳编剧奖。而他的最新作品《燃烧》，在2018年的戛纳电影节上与金棕榈奖失之交臂，却依然名列当年众多影评人的年度最佳榜单。 《可能的爱情》将于9月23日在韩国院线上映，随后将陆续登陆澳大利亚、新西兰、英国、日本、美国和加拿大。而对于全球影迷而言，最令人期待的时刻莫过于11月6日，这部电影将在Netflix上全球上线。
那么，Netflix为何要进行如此大手笔的版权打包采购？在商业逻辑上，观众更倾向于观看新片，平台采购新片无疑更具变现潜力，能够有效拉动新增订阅并减少用户流失。《可能的爱情》本身就比李沧东之前的作品更具价值，吸引了Netflix的目光。 我无法确定，这笔交易是否包含了李沧东与Netflix之间特殊条款，但可以肯定的是，这笔生意让李沧东在名利上都获得了双丰收。 作为全球领先的流媒体平台，Netflix拥有庞大的用户群体和强大的影响力。与Netflix的合作，意味着作品能够突破地域限制，触及全球大部分地区的观众。对于李沧东而言，这次版权采购和集体上线，是一个让全球观众全面了解他作品的绝佳机会，这比任何电影节的亮相都更有意义。
当然，经济效益也不容忽视。参考过往Netflix收购国产片流媒体版权的价格，头部大片通常在200-600万美元之间，普通院线商业电影在80万-200万美元之间，而文艺片和电影节作品则为20-80万美元。保守估计，《可能的爱情》的流媒体版权能够卖到100万美元，加上其他六部作品，总价预计将达到400万美元，对于韩国电影市场而言，这无疑是一笔不小的收入，足以支持李沧东拍摄一部新的电影作品。 Netflix之所以愿意投入巨资，很大程度上是看好这部电影能够在奥斯卡上有所斩获，威尼斯电影节的评审团大奖已经为它奠定了坚实的基础，它很可能是最佳国际影片的有力竞争者。Netflix显然将此赌注压在了这部电影身上，如果它能够获奖，将为其带来更多用户。 即便并非商业大片，《可能的爱情》依然具备着极强的卖点。导演李沧东与两位最著名的早期合作者——全度妍和薛景求——再度联手，与他们搭档的还有新锐男主角赵寅成和《寄生虫》的女主角曹如晶。
这部电影讲述了两个来自韩国社会不同阶层的家庭，他们的生活因一场意外而交织在一起。蓝领工人浩锡（薛景求饰）因工厂罢工而失业，与妻子美玉（全度妍饰）过着平静的生活。一次偶然的相遇，让他们结识了纪录片导演叶智（曹如晶饰）和她的富裕丈夫尚宇（赵寅成饰）。两位妻子之间迅速建立起试探性的友谊，而叶智则对浩锡的故事产生了兴趣，但随着阶级差异和潜在冲突的显现，这群人的关系逐渐变得复杂。 在版权采购方面，Netflix对中国电影的兴趣相对有限。尽管2018年他们曾采购了《动物世界》和《后来的我们》等影片的版权，并购入了科幻大片《流浪地球》，但类似《可能的爱情》在尚未上映时就获得流媒体版权的案例却屈指可数，仅有今年春节档上映但票房表现不佳的《星河入梦》。 Netflix缺少的不是资金，而是对中国电影，尤其是中国电影市场的信心。实际制片成本的不透明以及市场发展的不确定性，都使得Netflix在投资和制作中国电影方面望而却步。与其他国家相比，韩国电影却凭借着其扎实的创作功底和国际获奖经历，赢得了Netflix的青睐。
以《给阿嬷的情书》为例，尽管它在戛纳电影节上获得了广泛的市场关注，但Netflix 仍然对其表示了兴趣。归根结底，流媒体平台对作品的评估标准，与传统的电影发行商和影院经理有着本质的不同。 曾经，全球拥有约6000万华人观众，分散在200多个国家，他们构成了中国电影出海的强大后盾，然而，我们却输给了韩国电影。 我认为，这主要在于平台对作品艺术价值的衡量标准、对现实题材的挖掘深度、以及在国际奖项上的竞争力，同时，过于强调本土性的创作方向，也使得我们的作品难以被海外观众所理解。例如，《给阿嬷的情书》中使用的潮汕方言，对海外观众来说就是一个巨大的观影门槛。
在《卧虎藏龙》之后，华语电影经历了20多年的努力，却始终在出海的道路上原地踏步，始终缺少能够进入北美乃至全球主流院线的作品。然而，随着Netflix和迪士尼+等流媒体平台的崛起，电视屏幕的普及面远大于电影院，这为电影输出创造了新的舞台。只不过，如今国产电影需要征服的，不再是国外电影发行商和影院经理，而是流媒体平台的购片负责人。 我们拥有比韩国更大的市场、更多的人才、更强的经济实力和更多的资金，输给韩国实在是不应该。希望中国的电影人能够奋发图强，不断突破自我，创作出更多能够走向世界的优秀作品。
