多伦多电影节的灯光骤然亮起，掌声轻柔而温暖地回荡在影厅里。《明天，会更好》的首映片尾曲缓缓落下，陈可辛导演情不自禁地拥抱了身旁的王骁和周迅，那一刻，喜悦与一丝复杂的情绪交织在一起。仿佛时间静止，那些共同经历的创作艰辛，此刻化为最真挚的肯定。 然而，当掌声渐渐消逝，从前线传回来的反馈却让人略感失落。那并非狂热的沸腾，而是一种礼节性的回应，持续时间也远不如一部口碑爆款应有的那样持久。陈可辛、周迅和王骁简单地向观众致敬，便迅速离开了影厅。这与以往那些口碑爆款映后，主创们沉浸在数分钟的热烈掌声中的画面，形成了鲜明的对比，让这部电影的未来，蒙上了一层挥之不去的阴影。 现场观众多为华人，大部分是远道而来的片商、媒体和影迷。这在某种程度上是意料之中的。毕竟，东亚家庭内部的矛盾、方言中蕴藏的细腻情感，对于西方观众来说，理解起来并非易事。然而，即使面对着这群知根知底的观众，反馈依然显得有些平淡，这多少让人有些意外。三位主创在现场停留的时间，甚至还比《风林火山》映后，那些面色凝重的主创们停留的时间短。空气中弥漫着一丝微妙的失落感，仿佛预示着前方未知的挑战。 豆瓣的评价也呈现出泾渭分明的两极化趋势。一部分影评人认为影片过于煽情，一位在加拿大的网友直言不讳：国产电视剧式的表演、剧情、配乐、情节，冲突戏全靠吼。甚至批评后期配音存在嘴型对不上的瑕疵，这对于一部电影节电影来说，实在难以想象。另一位打三星的观众则表示两星给周迅，一星给陈姐，映后有点…，最后的一句高兴我没为这个花钱更是透出了对影片价值的质疑。当然，也有观众被深深打动，他们给予影片五星好评，认为影片深刻地探讨了失忆、衰老、阿尔茨海默症等议题，更敏锐地捕捉到困扰当代中国家庭的隐秘痛苦，以及未被充分讲述的亲密关系。他们认为陈可辛的电影在风格化和商业性之间找到了难能可贵的平衡，周迅的表演也令人叹为观止，影片甚至被形容为多伦多近年来看过最好的华语电影。
回首往昔，二十年前，陈可辛凭借《如果·爱》，成功叩开了中国内地的市场大门。他是最早一批与内地公司合作、启动合拍片的香港导演之一，他大胆采用歌舞题材，开创了国产商业电影的新篇章。此后，陈可辛不仅是一位艺术与商业兼备的大导演，更是一位对市场有着敏锐洞察力的产品经理。他执导的《投名状》、《十月围城》等影片，鲜有败绩；他担任制片人的电影也屡屡成功。他用《七月与安生》将周冬雨和马思纯推向了金马奖的舞台，用《少年的你》让周冬雨问鼎香港电影金像奖最佳女主角，易烊千玺斩获最佳新演员。爱情题材电影《喜欢你》也能获得票房佳绩，妻子吴君如坚持的《妖铃铃》也在他手中成功回本。香港导演的成功，很大程度上源于他们善于审时度势。 然而，当中国电影市场遭遇瓶颈，陈可辛或许也开始感到迷茫，他似乎无法准确地把握观众的口味。这并非他个例，管虎、曹保平等同梯队的导演，也面临着同样的问题。 纵然如此，我仍然相信《明天，会更好》这部电影不应该被轻易否定，至少它不是一部烂片。衷心希望它能顺利上映，并取得应有的成功。同时，也期待着他和甄子丹合作的《Outright loser,Hidden ,Master》能够尽快启动。或许，在未来的某一天，陈可辛能再次拨开迷雾，找到通往成功的方向。
