故事始于一个令人啼笑皆非的真实事件。北京电视台曾将《我爱我家》摆在了黄金时段，却在播了六集左右时戛然而止。原因出乎意料，一封匿名信抵达台里，信中指责剧中饰演傅明老干部的演员，台词官僚、抠门、指挥不当，仿佛在嘲讽老同志。英达当时脑海中一定是瞬间一片空白。
这剧的诞生过程本身就与众不同。英达在美国痴迷于《考斯比秀》的现场录制模式，回国后便着手模仿。1992年与王朔畅谈心愿，1993年7月7日正式开机。王朔在东北的酒桌上灵机一动，给剧集取名为我爱我家，英达觉得这个名字不妥，想要改名为我爱我的家，但王朔却坚持己见，寸步不让。这名字的别扭，反而恰到好处。
中国人的家庭情感表达，总是天然地带有口语化的烟火气。贾家客厅里，老干部父亲、体制内大儿子、泼辣的媳妇、闲散的儿子、上学的小女儿、贴心的保姆，六口人你来我往，乱哄哄一团，比任何精密的说明书都更像那个充满活力的90年代。
真正的灵魂人物，却当属梁左。英达搭建了框架，王朔赋予了笔触，而梁左，才真正将包袱填得满满当当。北大中文系出身的他，曾为姜昆写过《虎口遐想》。进组后，他与西山、国管局招待所那帮人一同埋头苦干，一句台词都要争论半天，坚持宁伤感情，不伤包袱。梁天饰演的贾志新，几乎就是梁左亲弟弟的影子，嘴上说着几千万的生意，出门却还要借五毛钱坐公交车，那股闲不慌的社会青年范儿，跃然纸上。 后来，梁欢也加入了编剧团队，英壮、英宁全家总动员。宋丹丹是媳妇，英若诚老爷子还客串了邻居老胡，整个剧组就像过年走亲戚一样热闹。
现场观众的反应，有时甚至比演员还难伺候。最初的前四十集在工运学院拍摄，从附近高校拉来观众，但理工男们总是沉默不语，不笑。英达急得像热锅上的蚂蚁。后来，剧组才转到了北京广播学院，气氛才渐渐变得活跃起来。杨立新第一次上场时，也紧张得把梁天叫成了志国，台上的主创们却没人注意。因为包袱不够响亮，演员们都有些懵圈。直到葛优客串《不速之客》那一集，穿着破烂的衣服瘫倒在沙发上，才引发现场爆笑连连，不得不反复拍摄。
葛优的葛优躺并非后来的网友强行捧出来的。纪春生这个角色，蹭吃蹭喝、五行缺钱、堪称北京瘫的始祖，二十多年后竟然还能被网友做成表情包使用，可见其影响力。
客串演员的名单，简直让人瞠目结舌，绝非为了蹭流量。英达有着自己的坚持，坚持邀请大腕前来客串。刘威是第一个答应的，赵明明在《京都纪事》中帮忙打电话的人，就立刻加入了进来。
姜文那场戏并非在棚内拍摄，英达特意跑去《阳光灿烂的日子》的片场，请来了姜文、姜武和夏雨，三个人扮演嫌疑人，虽然只是一场戏，却充满了诡异和邪气。王志文饰演的精神病人，进门就要求给卢旺达回电话，自称基督耶稣，英达事后还老夸他这场戏演不够。葛优被英达、梁天和宋丹丹蹲在楼下等到深夜，片酬的传闻是五百块一集，只为演纪春生这个角色。
李雪健、濮存昕、何冰、倪大红、蔡明、郭冬临、谢园、刘威、江珊、陶慧敏、刘蓓、李成儒、郭涛、赵忠祥、司马南，几乎所有人都来过。李雪健饰演苏老板，濮存昕饰演情敌阿文，何冰扮演胡三，倪大红扮演阿大，蔡明饰演老玉米，郭冬临扮演炸油条的，谢园扮演农民工，司马南扮演气功记者，赵忠祥则演电视台的熟人。
当年圈里流行的六大男演员——姜文、王志文、葛优、陈道明、张丰毅、李雪健，这剧里就来了四位。陈道明和张丰毅没来，并非不给面子，而是档期和角色没有对接上，不要强行编造故事。
关于张国荣这件事，英达至今仍然感到深深的遗憾。在拍摄《霸王别姬》时就认识了张国荣，约定他来《我爱我家》客串。可是，到了《心中的明星》那集，宋丹丹要去石家庄拍广告，张国荣又因为要去香港参加英皇金融杯担任评委，时间实在对不上。剧组只好找人扮演经纪人做备用，最终张国荣未能走进贾家客厅。
如今回看那集，如果张国荣真的坐在沙发上，和和平聊着追星，后续的表情包恐怕要换一批了。英达自己也坦言，这件事情是他人生中最大的遗憾之一，绝非虚构。 被停播并非因为剧集不好笑，而是因为它太过真实，触动了某些人的敏感神经。傅明这个老干部，并非坏人，而是典型官僚、家长制、喜欢总结、喜欢搞小发明，代表了那个时代的缩影。 90年代的下海、出国、气功、追星、单位分房、婚外恋、小保姆、知青回城，都被塞进了贾家客厅，引发了一些人的不满。有人认为拿退休领导拿涮是不妥的，北京台收到信件后便停播了。然而，河北经济台、凤凰中文台等电视台却继续播放，四川也播，后来《我爱我家》再次回归荧幕，曾经批评最差的报纸也悄然无声，反反复复地重播。 如今豆瓣评分高达9.4，在情景喜剧中堪称一座高峰。但这个分数并非重点，重要的是它将90年代市井的口语化风情，生动地留存了下来。梁左将革命词汇、广告词语、相声抖包袱、家庭的唠叨，融为一体，创造出一种独特的喜剧风格。傅明说自己戒烟并声称17岁就参加了革命，圆圆说爷爷犯错误是因为吃饱了撑的，和平用天津话喊着苍茫大地谁主沉浮，姆们姆们，这些东西，后人难以模仿。 家族作坊的运作模式，既成就了这部剧，也限制了它的发展。英达和宋丹丹结婚时，一家人其乐融融，后来离婚了；梁左在2001年突发心脏病去世，年仅44岁，身负沉重的债务；文兴宇在2007年因肺癌离世，拍戏时总是离不开烟；英若诚、韩影、张瞳、金雅琴，一个个陆续离开。 再看看如今的情景喜剧，棚内依旧坐满了观众，依旧写家庭，依旧请嘉宾。然而，梁左那种相声入电视剧、英达那种美国形式套北京院子、王朔那种别扭剧名、以及全明星愿意只拿五百块来客串的环境，几乎不可能再次重现。 这并非说后来的人不够聪明。而是因为90年代那股乱象、贫穷、开放，以及老干部和个体户在同一张桌子上争吵的气氛，已经永远消失了。 留给你的，不是煽情的结尾，而是一个耐人寻味的诘问。老干部被情景喜剧当笑话写，当年算不算冒犯，现在又算不算批判？这道线究竟应该划在哪儿？客串演员来自娱乐圈，是剧好还是靠人情刷星？如果你把傅明换成今天某个单位退休处长，还敢拍六集就瘫在沙发上吐槽吗？评论区里，别只是打出经典两个字，思考一下。
