黄百鸣这辈子最赚的一笔买卖,是花300万捡了个别人不要的过气打星!2007年黄百鸣筹拍《叶问》,总预算才三千万港币,先去找李连杰(黄百鸣最经典三部作品) ypxx.net

棉花厂里,刀光一闪,像毒蛇般逼近,甄子丹险些没躲开。樊少皇手里的道具刀柄狠狠砸在他眼眶上,鲜血立刻喷涌而出,染红了片场。他忍着剧痛,缝了六针,第二天,倔强地又回到了那片嘈杂的片场。那是2008年,正值《叶问》热拍期间。现场的人没说什么,却都心照不宣,明白这个在成片里一打十的硬汉,镜头之外,也毫不犹豫地拿自己当挡箭牌。 那一年,甄子丹已经43岁,风华正茂的年纪。在许多人的眼里,他似乎是退居二线、过气的武打明星。曾经年轻时演过几部戏,动作凌厉,但始终苦于未能挤进那个耀眼的一线明星圈。李连杰是《黄飞鸿》的代名词,成龙是《警察故事》的象征,可甄子丹,又是什么呢?很长一段时间,他像是被遗忘在角落里的一颗石子,默默无闻。 转机出现在黄百鸣的《叶问》。拿到剧本后,黄百鸣想尽办法寻觅合适的演员,但预算却只有3000万港币,这个数字在当时并不能算大。他第一时间想到了李连杰,却被开出了令人咋舌的一亿人民币。成龙也给出了一份友情价,但条件是要求分红全球票房的三分之一。这两个天价,直接超出了剧组的承受极限。 后来,黄百鸣在一次采访中坦诚地说道:我给不起。他走遍了圈内,却始终寻不到合适的接替人选。就在项目濒临夭折的危急关头,甄子丹竟主动走进了他的办公室。他没有带任何经纪人,落座后,先是沉吟片刻,缓缓谈起了他对叶问这个人物的理解——一个来自佛山的咏春高手,内敛沉稳,不轻易拔剑,一旦出手,便是致命一击。接着,他抛出一个问题,声音平静却带着一丝坚定:300万港币,够吗? 这300万港币,仅仅是李连杰报价的百分之三十!黄百鸣回忆起当时的情景,依然觉得难以置信。那年代,几乎没人认为甄子丹适合演绎叶问。他以往的大银幕形象,是《新龙门客栈》中阴鸷狠辣的东厂头目,《黄飞鸿之二男儿当自强》里野心勃勃的纳兰元述,以及《杀破狼》中干净利落的杀手。凶狠、凌厉、快刀出鞘,是人们对他的固有印象。 而叶问又是什么样的人呢?一袭长衫,一双破旧的布鞋,说话轻声细语,即使在危急时刻也克制自若。他不是一个把武力值写在脸上的硬派人物,而是一个将克制和隐忍深深烙印在骨子里的宗师。甄子丹的形象,与叶问的儒雅气质,似乎天差地别,怎么看都格格不入。 但黄百鸣最终决定给他这个机会。原因很简单:甄子丹是唯一一个主动上门的人,而且他对这个角色展现出的渴望,简直是溢于言表。黄百鸣用人的标准很简单,他看重的是演员对角色的诚意。有诚意,3000万的预算也能创造奇迹;没诚意,就算给你三个亿,也拍不出好作品。 于是,一场300万港币的交易,悄然敲定。拿下角色后,甄子丹并没有立刻投入紧张的拍摄工作。他做了一件让外界觉得有些疯狂的事情:闭关九个月,全身心投入到咏春的练习之中。当时,甄子丹已经拥有了自己的武术班底,精通蟑螂拳、洪拳、截拳道、自由搏击等多种格斗技巧。但咏春却与众不同。咏春讲究的是近身短打,招式精简收敛,与他以往那种张扬大开大合的风格截然不同。 他找到一位经验丰富的咏春师傅,每天苦练基本功,从小念头、寻桥、标指到木人桩。咏春的起手式,他反复练习了几千遍,师傅仍然摇着头,批评他的动作太高。晚上回到房间,他依然对着镜子一遍遍地纠正,练习到双手起茧,端着饭碗都颤抖,筷子都夹不住菜。 这些默默的努力,没有被拍下,没有被发布在社交媒体上。练功房里只有他一个人,和一堆被打得稀烂的沙袋。九个月后,当他再次踏入片场时,仿佛变成了一个全新的武者。穿着长衫的他,站在那里,一坐便是许久,你就能感受到他身上散发出的那股沉稳、内敛的气度。他不再是时刻紧绷,准备随时爆发的硬汉,而是一种松弛而淡然,仿佛一切都无所谓的状态。 但他的动作,却毫不含糊。在《叶问》的拍摄中,几乎没有替身上场。一方面是预算紧张,实在请不起太多武师;更重要的是,甄子丹坚持要亲自上阵。于是,接连不断的意外事故随之而来:在棉花厂的戏中,被樊少皇的刀柄误伤眼眶,缝了六针,第二天依旧坚持拍摄;右手旧伤复发,举不起来,医生警告他必须动手术,他却让人打了一针封闭剂,继续上阵。后期,他肋骨受伤,手腕扭伤,工作人员数过,他身上贴着六块肌贴,缠了三层纱布。 有人劝他休息两天,他只是默默摇头,第二天早上六点钟,又是他第一个出现在化妆间。片子拍完后,《叶问》的上映并没有引起太多的关注。电影院的排片经理对这部电影并没有什么信心。首映前的点映场,只卖出了可怜的七张票。黄百鸣自己也做好了亏本的心理准备,他跟发行方说道:先放映吧,能回多少算多少。 然而,接下来的事情,却出乎所有人的意料。第一批进影院的七个观众看完电影后,在论坛上写下了热情的评价。2008年,短视频还没有兴起,口碑的传播主要依靠论坛和口口相传。一传十,十传百,几天之内,影院陆续有人来询问:《叶问》还有票吗? 一周后,《叶问》的排片开始逐步增加。两周后,它已经成为了当时最热门的电影之一。最终,内地票房定格在9300万人民币,香港市场更是斩获近1500万港币。与同年上映的《钢铁侠》相比,票房竟然高出不少。这部预算只有3000万港币,几乎没有一线明星巨星加盟的功夫片,最终以票房和口碑双双胜出,击败了当年最受瞩目的好莱坞大片。

豆瓣评分至今仍保持在7.8分,打分人数更是超过了40万。 《叶问》的后续发展,比电影本身更像一个精彩的商业寓言。 叶问系列电影一部接一部上映,《叶问2》票房突破两亿,口碑持续攀升。甄子丹本人的事业也随之腾飞,人们对他的称呼也从最初的甄子丹,变成了响亮的甄功夫。在2010年代,他成为了华语动作片第一梯队的代表人物,片酬也开始以惊人的速度上涨。在《叶问3》时期,他的片酬已经飙升到数千万级别。 到了2019年的《叶问4》,黄百鸣手里的报价单上,赫然写着1亿人民币的片酬,外加全球票房的分红。十一年前,他给了甄子丹300万。仅仅十一年后,这个数字翻了33倍!黄百鸣签完字之后,笑着在媒体面前说道:真的太贵了,太贵了!但我愿意,因为他值这个价。 当时的《叶问4》总预算大概4亿人民币,光甄子丹一个人的片酬就占了四分之一的比例。即使算下来,黄百鸣仍然觉得这笔投资是划算的。电影上映后,总票房更是突破了11亿港币,成为了整个系列中最高的。 回首这场合作,无数因素的叠加,才铸就了这场奇迹。 2008年的甄子丹,正处在自己事业的低谷期,商业价值被严重低估。他也清楚这一点,因此才会主动上门,说出那句我能要300万吗?这种谦逊的态度,放在今天一线的明星身上,几乎是不可能出现的。 而黄百鸣的3000万预算,也逼迫他必须选择够用的演员,而不是去找那些身价高昂的大牌。李连杰贵,成龙贵,他们也都不是叶问的样子。甄子丹恰好站在了那个位置上,他的功夫底子足以支撑动作戏的强度,他对人生态度的理解也足以撑起叶问这个角色的分量。没有人想到他会演好一个隐忍的宗师,更没有人想到他会为了这个角色,牺牲一切,用九个月的时间把自己彻底打碎,再重塑。 如果甄子丹当年没有抓住这个机会,没有用近乎自毁的方式来完成表演,《叶问》就不会成为后来的样子。而《叶问》如果没有成功,《叶问》系列的后续发展,甄子丹的演艺生涯也会走向另一条截然不同的道路。 黄百鸣用300万港币买下了一部好电影的起点,而甄子丹,则用一身的伤换来了一个属于自己的角色。这场交易中,两个人都在认为对方占了便宜。后来,黄百鸣接受采访时,被问到如何看待这场最成功的投资,他幽默地回答道:甄子丹不是在给我拍戏,他是想证明叶问这个角色就是他的。这样的人,注定会成功,这简直就是天理。

甄子丹后来说过的一句话,或许才是对这件事最精辟的总结:有些机会,你不拿命去接,它就永远不属于你。