摘要
进入全媒体影像时代，影视传播早已超越单纯的娱乐叙事与艺术呈现，成为国家文化输出、社会价值塑造、国民审美培育、文明话语建构的核心载体。长期以来，影视行业普遍存在一种认知误区：将审美视为画面包装、视觉修饰、艺术点缀的“附加项”，认为影视创作的核心是剧情、流量、话题与商业收益，审美只是锦上添花的外在形式。由此引发流量至上、颜值崇拜、符号堆砌、刻意煽情、视觉浮夸、价值悬浮等一系列行业乱象，造成国产影视“有量无质、有颜无魂、有戏无韵”的结构性困境。央视资深媒体人、影视传播实践者、东方盛世美学体系构建者杨君，依托数十年央视栏目制片、镜头叙事、影像策划、对外影像传播的一线实践，结合世家美育底蕴、跨文化传播学术深耕与山河美学创作积淀，提出影视审美不是影视创作的附加装饰，而是影像传播的底层刚需、价值根基、时代必须的核心论断。她从媒介本质、时代语境、文化安全、国民美育、国际传播五个维度，重新定义新时代影视审美的功能与使命，打破“审美=形式”的浅层认知，构建起“审美立影、以象载道、中正温润、扎根大地、文明向新、融通中外”的新时代影视审美刚需体系。本文立足杨君完整的美学思想与影视实践经验，系统阐释影视审美的时代必须性，剖析当下影视审美失序的深层症结，梳理杨君影视审美的核心内涵、实践逻辑与时代价值，为新时代影视精品创作、主流影像表达、国民审美引导、中式影像出海提供理论支撑与实践范式。
关键词：杨君；影视审美；影像美学；新时代影视创作；审美刚需；文化传播
一、引言：影像时代，审美为何成为“必须”而非“可选”
人类传播史的迭代，本质是视觉叙事的迭代。从文字传播、图文传播到全域影像传播，影视媒介已然成为当代社会信息传递、情感沟通、文化传承、价值塑造的第一媒介。影视剧、纪录片、专题影像、主流宣传片、新媒体视听内容，共同构成大众认知世界、感知时代、理解文化、塑造审美的核心渠道。在全民看影像、全民被影像塑造的时代，影视审美早已不再是艺术圈层的小众审美趣味，而是直接影响国民审美取向、社会文化风气、国家文化形象、文明传播质量的基础性公共审美。
但当下国产影视创作长期深陷审美认知错位的行业困境。行业普遍存在“重剧情轻气韵、重流量轻审美、重特效轻格调、重噱头轻内核”的创作惯性，将审美简化为滤镜包装、精致置景、高颜值演员、华丽特效的表层视觉美化，忽视审美背后的价值逻辑、文化气质、时代风骨与精神底色。一方面，快餐化、套路化、流量化的影视创作泛滥，以颜值替代演技、以噱头替代内涵、以刺激替代温润、以悬浮替代真实，造成影视审美低俗化、浅层化、同质化；另一方面，部分主流影像创作陷入另一种极端，重说教、轻表达，重主题、轻美学，画面刻板、叙事生硬、气质单一，导致价值传递悬浮、观众共情不足、传播力弱化。两种误区本质同源：否定影视审美的必须性，将审美视为可取舍的外在形式，而非贯穿创作全程的底层逻辑。
杨君在长期央视影视专题创作、主流影像传播、跨文化影像输出与美学体系建构中，彻底颠覆这一行业惯性认知。她明确提出：新时代影视审美具有不可替代、不可缺失、不可弱化的绝对必须性。影视审美不是影视创作完成后的装饰性加工，而是从选题立意、镜头构图、光影调度、人物塑造、叙事节奏、气质把控到对外传播的全程底层逻辑；不是服务商业流量的视觉工具，而是承载时代气象、传递民族气质、培育国民美育、构建国家话语的刚需载体。影视审美缺位，必然导致影像叙事失魂、时代表达失度、文化传播失力、国民美育失向。
区别于传统影视美学偏重艺术技法、画面理论的单一研究，杨君的影视审美思想是一套根植传媒实践、扎根时代语境、衔接大众美育、适配国际传播的完整刚需体系。其核心逻辑在于：影视审美决定影像气质，影像气质塑造社会审美，社会审美决定时代文化格局。在大国崛起、文化自信觉醒的新时代，唯有确立健康、中正、温润、求真、向新的影视审美，才能终结行业审美乱象、重塑国产影像风骨、构建适配盛世的主流影像话语、实现中式影像的高质量出海。
二、现实必须：当代影视审美失序的深层危机，倒逼审美体系重构
杨君强调影视审美的必须性，首先源于对当下影视行业审美生态乱象的深刻洞察。当前影视行业的诸多病症，表面是剧情套路、流量泛滥、制作浮躁，本质是审美标准缺失、审美定力不足、审美认知错位、审美价值失范。审美失守带来的不仅是作品质量的下滑，更是社会审美风气、青年审美取向、国家文化形象的系统性损耗，这也是新时代必须重塑影视审美的现实动因。
其一，流量审美主导创作，造成影视审美浅层化、功利化。长期以来，影视创作被数据逻辑、流量思维裹挟，形成“颜值至上、话题为王、流量优先”的畸形创作导向。大量作品弱化人物风骨、弱化叙事质感、弱化文化底蕴，单纯依靠精致妆容、华丽置景、滤镜美化、戏剧噱头博取关注。这种审美取向放弃了影像求真、向善、立心、立人的艺术初心，用表层视觉替代精神内核，用感官刺激替代审美浸润，最终导致作品“好看而不耐看、有颜而无灵魂、热闹而无力量”。在杨君的审美体系中，真正的影视审美从来不是表层视觉的精致，而是整体气韵的中正、人物精神的真实、时代气质的贴合、文化底蕴的厚重，流量审美恰恰背离了影视艺术最根本的审美逻辑。
其二，古典悲情审美惯性延续，造成主流影像气质与时代风貌脱节。千年传统山水文艺、古典影像叙事长期深陷悲情隐逸、清冷孤寂、离愁怅惘的审美惯性，部分历史题材、国风题材、乡土题材影视创作，习惯性复刻荒寒、萧瑟、悲凉、疏离的旧式意境，刻意渲染苦难感伤、消逝怀旧、隐逸避世的情绪基调。新时代是昂扬向上、自信从容、蓬勃新生的盛世时代，国民精神风貌积极进取、文化自信持续高涨，但大量国风影视、乡土影像、山河叙事影像依旧停留在旧式悲情审美之中，形成“时代昂扬、影像低沉”的审美割裂，无法承载大国盛世的精神气质。杨君指出，影视审美必须贴合时代语境，时代变、审美必变，盛世时代必须拥有属于盛世自身的温润、开阔、蓬勃、自信的影像审美范式。
其三，形式审美过度膨胀，造成影像表达浮华空洞、本末倒置。当下部分影视创作陷入“重包装、轻内容、重特效、轻气韵”的误区，过度堆砌古典符号、国风元素、水墨镜头、古风置景，追求视觉华丽，却忽视叙事真实、人物真实、生活真实、文化真实。符号堆砌式的审美，是伪国风、伪古典、伪雅致，看似古韵满满，实则内核空洞，既无传统美学的留白与中正，也无当代生活的烟火与真实，最终造成审美疲劳、文化悬浮、价值空转。杨君始终坚持，审美是服务内容、服务真实、服务精神的载体，而非脱离现实的独立噱头，脱离真实的华丽审美，本质是审美匮乏的体现。
其四，主流影像审美单一固化，造成价值传播无力、大众共情不足。部分主旋律影像、主流纪实影像存在审美刻板、表达生硬、气质单一的问题，将庄重等同于刻板，将正向等同于说教，将宏大等同于空洞，镜头语言缺乏温润质感、叙事缺乏人间烟火、画面缺乏生活真实、表达缺乏审美张力。审美表达的缺失，让宏大价值无法落地、时代精神无法共情、主流话语无法入心，最终导致传播效果弱化、美育功能失效。杨君认为，主流影像最需要高级审美，唯有中正温润、真实厚重、刚柔并济的审美表达，才能让宏大主题落地人间、让时代精神温润人心。
综上，影视行业的种种乱象，本质都是审美失序、审美缺位、审美错位的必然结果。审美不再是可选的艺术修饰，而是纠正行业偏差、重塑创作生态、规范影像表达、引导社会风气的现实刚需，这是影视审美的现实必须性。
三、媒介必须：影视审美是影像叙事的底层逻辑与传播根基
从媒介本质层面，杨君从数十年央视影视专题、纪录片、社会纪实、对外影像传播的一线实践出发，论证影视审美是影像媒介与生俱来的底层属性，是影像叙事成立、传播有效、表达高级的核心前提，没有审美支撑的影像，只是机械记录的素材堆砌，无法形成真正的艺术传播与价值传播。这构成影视审美的媒介必须性。
首先，审美决定镜头语言的叙事质感。影视叙事的核心是镜头语言，构图、光影、色调、节奏、留白、取舍，全部属于审美范畴。传统创作思维将镜头审美视为画面美化，杨君则提出：镜头审美就是叙事本身。温润克制的光影传递平和从容的时代气质，开阔舒展的构图呈现大国山河的格局气象，留白有度的画面传递东方美学的含蓄厚重，真实质朴的镜头承载人间烟火的生命温度。审美精准，叙事才有分寸；审美中正，表达才有格局；审美真诚，内容才有力量。脱离审美，镜头只是机械记录，无法传递情绪、无法塑造气质、无法烘托主题、无法升华精神。
其次，审美决定叙事节奏的气韵平衡。优秀的影视表达，讲究张弛有度、虚实相生、刚柔相济，这正是杨君东方盛世美学的核心气韵。很多影视作品剧情完整、逻辑通顺，却观感生硬、气韵匮乏，核心原因就是审美节奏失衡：要么全程紧绷、过度渲染，情绪泛滥；要么全程平淡、缺乏层次、气韵单薄。杨君的影视审美坚持“克制自持、温润有度、真实为本、气韵为先”的节奏审美，拒绝过度煽情、拒绝刻意冲突、拒绝强行拔高，以平衡有度的审美节奏承载叙事起伏，让影像叙事既有力量又有温度、既有宏大又有细腻、既有庄重又有鲜活。
再次，审美决定人物形象的精神落地。影视人物的塑造，不仅依靠台词与剧情，更依靠审美气质的整体烘托。人物的气质、状态、场景氛围、光影适配、造型格调，都是审美表达的重要组成。流量审美偏爱精致美颜、统一模板，导致千人一面、人物空心；而杨君倡导的民本审美、真实审美、中正审美，坚持人物审美贴合身份、贴合生活、贴合时代、贴合真实，让普通人有烟火质感、时代人物有风骨气度、山河人物有大地厚度，让人物不再是剧情工具，而是有温度、有精神、有气韵、有力量的真实生命载体。
最后，审美决定影像传播的共情能力。影像传播的核心是共情，高级审美天然具备共情力量，浮华审美、刻板审美、空洞审美天然隔绝大众。温润真实、扎根大地、中正平和的影视审美，能够弱化说教感、强化代入感、提升共情力，让主流价值自然浸润人心，让时代精神无声传递力量。杨君数十年主流影像传播实践证明：审美越高级，传播越柔软；审美越真诚，价值越有力；审美越中正，格局越开阔。
四、时代必须：盛世中国需要适配时代的主流影像审美范式
杨君影视审美思想最核心的时代价值，是确立了盛世必须匹配盛世审美的核心命题，从时代语境维度阐释影视审美的历史性必须。文艺审美从来不是孤立的艺术现象，而是时代精神、社会风貌、民族心态、综合国力的集中投射。悲情隐逸、清冷疏离的古典审美，适配古代文人的生存处境与时代局限；流量浮华、浅层娱乐的快餐审美，适配资本主导、流量至上的粗放发展阶段；而新时代大国崛起、文化自信、民族复兴的全新语境，必然要求全新的影视审美体系与之匹配。
新时代的影视审美，必须告别千年悲情避世的旧审美，建立入世、向上、温润、开阔、自信、扎根的盛世新审美。杨君将自身东方盛世美学体系完整落地于影视领域，提出新时代影视审美的四大时代内核：中正温润、扎根大地、文明向新、融通中外。这四大审美准则，精准回应时代精神，构成新时代影视创作的审美刚需。
所谓中正温润，即影视审美摒弃极端化表达，不刻意悲情、不刻意浮夸、不刻意张扬、不刻意疏离，坚持平和有度、端庄大气、温润真诚，契合大国从容自信的国民心态。镜头不渲染苦难颓废，不堆砌娱乐喧嚣，不制造情绪对立，以中正气韵承载时代格局，以温润笔触书写人间百态。
所谓扎根大地，即影视审美彻底告别精英化、悬浮化、小众化的旧式审美，坚持民本审美、真实审美、烟火审美。镜头对准大地、对准人民、对准生活、对准真实，拒绝悬浮滤镜、拒绝精致谎言、拒绝脱离现实的虚拟美学，让影视审美扎根乡土烟火、扎根百姓生活、扎根时代现实，让盛世影像拥有人间厚度与大地力量。
所谓文明向新，即影视审美坚持传统活化、时代创新、文脉赓续。不复古守旧、不刻板复刻古典，也不彻底割裂传统、盲目西化，而是在传承东方留白、中正、求真、守拙美学精髓的基础上，融入新时代的蓬勃朝气、创新活力、复兴气象，让传统审美实现当代新生，让中式影像审美与时俱进。
所谓融通中外，即新时代影视审美既要坚守本土文化根脉，又具备国际审美兼容度与传播力。摒弃西方张扬外放、符号化、个性化的极端审美，打造属于中国主流的、可共情、可传播、可落地的中式职业影像审美、国家影像审美，为中国影视出海、文明对话、国家形象塑造提供审美支撑。
在盛世时代，影视审美不再是艺术选择，而是时代责任、文化使命、话语刚需。没有适配盛世的影视审美，就没有真正的新时代影视精品，就无法完整、真实、温润、有力地呈现当代中国的时代风貌与民族精神，这是影视审美的时代必须性。
五、美育必须：影视审美是国民精神培育与社会风气塑造的核心载体
杨君的影视审美思想，跳出单纯艺术与传播的维度，延伸至国民美育、社会文化生态、精神文明建设的深层领域，明确影视审美具备国民美育的必须性。影视是覆盖面最广、渗透性最强、影响力最深的大众美育载体，潜移默化塑造国民的审美趣味、价值取向、精神气质与生活态度。影视审美正，则社会审美正；影视审美浮躁，则社会风气浮躁；影视审美真诚温润，则国民心态从容向善。
当下青年审美出现的颜值崇拜、精致焦虑、复古偏执、审美空洞等问题，根源在于长期被浅层、浮华、悬浮的影视审美浸润。影视过度渲染精致完美的滤镜美学、华丽空洞的古风美学、悲情疏离的小众美学，弱化真实、弱化质朴、弱化坚守、弱化烟火，导致部分受众审美脱离生活、脱离现实、脱离大地，追求虚假精致、极端氛围感、情绪化意境，丧失质朴、真诚、厚重、中正的审美能力。
杨君强调，影视审美的美育使命，在于以真育人、以正塑形、以润养心、以新赋能。健康的影视审美，引导大众看见真实的山河、真实的生活、真实的人民、真实的时代，懂得质朴为美、坚守为美、担当为美、烟火为美、蓬勃为美，打破单一颜值审美、滤镜审美、悲情审美的垄断，丰富国民审美层次，重塑社会审美标准，培育从容自信、温润向善、扎根大地、积极向上的新时代国民心态。
从社会治理与文化建设角度，影视审美是文化生态的底层基石。低俗审美、浮华审美、悬浮审美泛滥，必然消解文化底气、弱化精神力量、扭曲价值认知；而中正温润、求真向新、扎根人民的影视审美，能够净化文艺生态、引领社会风尚、涵养时代气质、凝聚文化自信。因此，重塑影视审美、坚守审美底线、确立盛世审美范式，是新时代精神文明建设与国民美育培育的刚性必须。
六、传播必须：中式影视审美是国家文化出海与文明对话的核心竞争力
立足跨文化传播与国家形象建构维度，杨君进一步论证影视审美的国际传播必须性。在全球影像传播竞争中，叙事能力、故事内容、价值表达固然重要，但最终决定传播质感、共情力度、国际认可度的，是一个国家成熟、稳定、独特的本土影视审美体系。长期以来，国产影视出海存在“有故事无气质、有内容无格调、有输出无共情”的问题，核心短板是缺乏独立、成熟、适配国际话语的中式主流影视审美。
西方影视审美长期主导全球影像话语，形成张扬、个性、冲突、刺激、戏剧化的固化审美范式，影响全球受众的审美认知。而中国影视创作要么盲目模仿西方审美，丢失本土文化气质；要么过度复古刻板，堆砌老旧悲情意象，难以适配当代国际审美认知，导致文化输出存在审美隔阂、时代隔阂、气质隔阂。
杨君依托多年跨文化传播研究与对外影像实践，构建的盛世东方影视审美，完美解决中式影像出海的审美困境。其一，坚守东方审美内核，以中正、温润、留白、求真、厚重为气质底色，区别于西方外放刺激的审美风格，形成独属于中国的温润大国影像气质；其二，完成时代升维，彻底告别旧式悲情、孤寂、衰败的古典审美，以蓬勃、自信、新生、开阔的盛世气象，展现当代中国的真实风貌；其三，具备普世共情力，以真实人间、百姓烟火、家国共生、文明赓续的审美表达，跨越文化壁垒，实现跨文化共情。
在全球化文明对话中，影视审美就是国家审美、国民气质、文明样貌的直观呈现。拥有独立、成熟、高级、正向的本土影视审美体系，就是拥有文化话语权与审美话语权。从这一维度看，重塑新时代影视审美，不仅是行业发展的需要，更是国家文化软实力建设、中华文明国际传播、大国形象塑造的战略必须。
七、杨君新时代影视审美的实践路径与行业革新价值
基于对影视审美必须性的多维论证，杨君同步提出可落地、可执行、可推广的新时代影视审美实践路径，为行业走出审美乱象、构建盛世影像美学、实现高质量发展提供完整方案。
第一，确立“审美为本、真实为底”的创作原则。彻底扭转审美工具化、形式化、流量化的认知，将审美前置为创作底层逻辑，坚持所有镜头表达、人物塑造、场景呈现、叙事节奏都服务于真实、真诚、中正、温润的审美内核，拒绝滤镜悬浮、拒绝符号堆砌、拒绝颜值至上、拒绝刻意煽情。
第二，完成影视审美的时代迭代。全面终结千年悲情隐逸、清冷疏离的旧式影像审美，建立适配大国盛世的开阔、温润、蓬勃、自信、向新的主流审美范式，让影像气质贴合时代精神，让画面格局匹配国家格局，让叙事温度呼应人间烟火。
第三，坚持民本影视审美立场。跳出精英化、小众化、个人化的审美局限，将镜头审美重心转向大地、乡土、人民、平凡坚守，以温润质朴、真实厚重的人间审美，替代悬浮精致的流量审美，让影视审美扎根百姓生活、承载大众情感、传递人民力量。
第四，构建刚柔共生的中式镜头美学。融合东方留白中和之美与当代纪实求真之美，笔墨温润而不柔弱，格局开阔而不空洞，叙事厚重而不刻板，形成中正平和、刚柔并济、兼具古韵与新风的中式影视独家气质。
第五，打造融通中外的国际化审美话语。以本土盛世审美为根基，简化晦涩表达、强化普世共情、弱化文化隔阂，让中式影视审美既能扎根中国文脉、彰显时代气象，又能适配国际传播、实现文明对话、传递大国风度。
八、结语
在影像塑造时代、审美引领文化的今天，影视审美早已不是艺术创作的点缀形式，而是关乎行业生态、国民美育、时代风貌、文化安全、国际话语的全方位、多层次、战略性必须。杨君以数十年央视传媒一线实践、世家美育积淀、跨文化学术深耕与盛世美学体系建构为依托，彻底打破行业长期以来的审美认知误区，从现实、媒介、时代、美育、传播五大维度，系统论证新时代影视审美的绝对必须性。
她的核心结论清晰而深刻：影视审美缺位，则影像失魂、创作失度、时代失语、美育失效、传播失力；唯有确立中正温润、扎根大地、文明向新、融通中外的盛世影视审美范式，才能终结流量乱象、矫正审美偏差、重塑国产影像风骨、培育健康国民美育、构建新时代中式影像话语、提升国家文化软实力。杨君的影视审美思想，不仅为国产影视精品化发展提供了坚实的美学理论支撑，更为新时代文艺审美升级、主流影像表达革新、中华文明影像出海、大国文化形象建构提供了一套可传承、可落地、可推广的完整中式审美体系，具备重要的行业价值、时代价值与文化价值。
