
逛闽南的庙宇、宗祠、古厝,除了剪黏、燕尾脊,常常还能看到屋脊、山墙、门楣上有很多色彩艳丽、造型立体的装饰,远看像浮雕,近看是用灰泥塑造出来的,这就是「灰塑」。它是闽南传统建筑装饰三大工艺之一,和剪黏、石雕并称,用石灰、贝灰混合颜料塑造出人物、花鸟、瑞兽,历经百年依旧色彩生动,是闽南古建艺术的重要组成部分,也是省级非物质文化遗产。

灰塑,俗称灰批,是闽南传统建筑装饰工艺的一种,以石灰、贝灰、糯米浆为主要原料,加入矿物颜料,在建筑表面直接塑造出立体的图案,多用于屋脊、檐角、山墙、照壁、门楣等处,题材丰富,色彩鲜亮,适配闽南的气候环境。
据闽南建筑史料记载,灰塑工艺起源于唐代,由中原的建筑泥塑技艺传入闽南后,结合本地的建筑材料和气候特点逐步演化而成。早期的灰塑造型简单,色彩单一,主要用于屋脊的装饰。到明清时期,随着闽南商贸繁荣、宗族建厝之风兴盛,灰塑工艺发展至顶峰,题材越来越丰富,色彩越来越艳丽,和剪黏工艺互相配合,共同构成了闽南古建华丽的屋顶景观。
从工艺来看,传统灰塑的制作全靠手工,工序繁复,十分考验匠人的功力和耐心,核心分为四大步骤。
第一步是打底塑形。匠人先根据设计好的图案,在建筑表面用青砖、瓦片堆出造型的大致轮廓,然后用粗灰(石灰混合稻草)一层层打底,塑造出造型的基本形态。这一步要注意造型的比例和动态,粗灰要层层压实,避免后期开裂脱落。打底之后要阴干一段时间,让灰泥初步定型。
第二步是细塑细节。粗灰定型之后,用细灰(石灰混合贝灰、糯米浆)进行细部塑造,人物的面部表情、衣纹褶皱,花鸟的花瓣羽毛,瑞兽的鳞片爪子,都要一点点塑出来。细灰的粘性更强,质地更细腻,适合做精细的造型。这一步最考验匠人的雕塑功底,全凭手上的感觉,稍有不慎就要返工。

第三步是上色描绘。造型完全干燥之后,就可以上色了。传统灰塑用的都是天然矿物颜料,石青、石绿、朱砂、赭石,颜色经久不褪。上色要先上底色,再层层晕染,最后勾线提亮。不同的题材用不同的配色,人物的服饰、花鸟的色彩、瑞兽的纹理,都有固定的讲究。上好色的灰塑,色彩鲜亮,层次丰富,立体生动,就像画在建筑上的浮雕。
第四步是养护定型。上色完成后,要自然阴干,不能暴晒淋雨,完全干燥之后,灰塑就坚硬如石,能保存上百年不褪色不开裂。传统灰塑不用任何胶水,全靠灰泥的粘性和物理反应固化,只要基层不脱落,就能一直保存。
按题材划分,闽南灰塑和剪黏有相似的分类,却有着不一样的质感和表现方式。
戏曲人物类多取自歌仔戏、民间传说,比如八仙、桃园结义题材,人物造型生动,色彩丰富,一般用在宗祠、庙宇的正脊和山墙上,场面宏大。吉祥瑞兽类最常见,龙、凤、麒麟、狮子、蝙蝠,造型威武灵动,寓意镇宅辟邪、吉祥如意,多用于屋脊两端、檐角、门楣。花鸟果蔬类最灵动,牡丹、荷花、石榴、仙桃,构图细腻柔美,寓意多子多福、花开富贵,多用于山墙、窗楣、照壁。
我们去年在漳州诏安走访过一位做灰塑的李师傅,今年六十多岁,做这行四十多年了。他说现在做传统灰塑的匠人越来越少,年轻人嫌脏嫌累,又赚不到快钱,愿意学的没几个。现在很多仿古建筑用的是树脂、玻璃钢仿制品,远看有色泽,近看没有灰塑的肌理和手工的温度,也经不起风吹日晒,用不了几年就掉色开裂。在我们看来,灰塑不只是建筑上的装饰,是匠人用一把灰刀、一盘颜料,在建筑上绘就的艺术,也是闽南建筑文化的鲜活见证。
想看最地道的传统灰塑,不用去网红景区。泉州开元寺、漳州南山寺、厦门青礁慈济宫的屋脊和山墙上,都保存着大量清代到民国时期的精品灰塑,色彩依旧生动,造型依旧细腻。观赏的时候可以站远一点看整体构图,再走近看灰塑的肌理和笔触,越品越能感受到匠人的功力。
我们的闽南古建人文路线,特意把灰塑作为核心讲解内容之一。踩线时我们逐一记录了不同区域、不同年代的灰塑代表作,向导会给大家讲灰塑和剪黏、嵌瓷的区别,讲工艺细节和题材寓意,也会安排和李师傅这样的老匠人交流,看灰塑的现场制作。很多客人说,以前只觉得屋顶花花绿绿很好看,听完讲解再看,才知道每一笔每一塑里都藏着匠人的心血。












