缘起与入门
——从影像爱好者到生态守护者
摄影与摄像： 您是如何开始接触生态摄影的？在此之前，您主要在拍摄哪些题材？吕文化：
上大学时就喜欢摄影，那时饭都吃不饱，只能听听讲座，看看别人的摄影作品。工作后，第一台相机便是海鸥相机，价格450元，当时工资每月82，连自行车都买不起，更何况相机。无奈之下只能向父母伸手了，当时家里有两个弟弟、一个妹妹在上学和当兵，但父母没办法拒绝就把钱给我了，我终于有了人生第一台相机。再后来，单位有台尼康相机，因为会拍照，陪客人去兵马俑、大雁塔等旅游景点的活儿就交给我了。2004年企业破产，被逼下海创业，从事汽车行业相关业务。我们做的是汽车性能测试业务，经常上高原、高温、高寒地区进行汽车性能测试，经常测试路途会看到绵延的雪山，湛蓝的湖泊，皑皑的雪山还有路边悠闲漫步的藏野驴、藏羚羊，挡不住诱惑，便买了一台佳能相机，从此便踏上了生态摄影之路。
吕文化：
热爱是最好的老师，热爱让我更专注、投入。从西安灞河、渭河、浐河开始，到长江、黄河、澜沧江源头，从黄土高原到青藏高原，帕米尔高原，从国内拍到国外，肯尼亚马赛马拉、挪威的普罗木瑟等，足迹遍及十多个国家和地区，对摄影的认知也有了一定的提高。不管是摄影爱好者、还是签约摄影师亦或西安摄协副主席，对我来说都一样，做好自己，服务团队，把自己永远定义成以为野生动物保护志愿者，我认为没什么不同。
在肯尼亚
——镜头的历险与感动
摄影与摄像：肯尼亚是全球野生动物摄影师的圣地之一，在您的镜头里，肯尼亚的野生动物给您最深刻的印象是什么？吕文化：
肯尼亚马赛马拉草原应该是全球野生动物密度最大的地方，要说拍个100多种也不是什么难事，去肯尼亚就要拍到大自然的极致美，比如要拍到罗红老师火烈鸟飞越湖面的奇特画面，杰夫老师的野生动物捕猎场面，这是我一直在追求的画面，未来必定会实现。
摄影与摄像：
如果让您选一幅最有故事感的作品来分享，会选哪一幅？可以讲讲它背后的拍摄经过吗？吕文化：
雌狮带小狮子过河的画面。一只雌性非洲狮带着两个孩子独自生活，白天在草丛中休息，当太阳快落山时便出来活动。当它们要跨越一条河流时，一只小狮子勇敢地趟过去了，而另一只迟迟不敢过去，这时狮妈妈便用嘴衔着帮小狮子过河，这种温暖的画面和人类何其相似。爱是不分种群的，母爱永远不会被超越。
摄影与摄像：
很多野生动物摄影师都提到过“等待”对于创作的重要性。您在肯尼亚有没有特别漫长的等待？或者有没有偶遇的惊喜瞬间？吕文化：
在青藏高原拍雪豹，是最虐人的等待。雪豹和环境的颜色及其接近，有时它就在那里睡觉，但没有向导帮你发现，你是很难看到的，当它有动作时，这时方能看到，但一转眼你可能又看不见了。拍雪豹另一项考验便是高海拔和多变的天气，一般晚上都不能得到充分的睡眠，有效睡眠也就3小时左右，白天还要寻找雪豹，有时一周连雪豹的影子都看不到。冬天若遇刮风，寒冷在瞬间可以带走你的体温。但当我们发现时，这一切瞬间被多巴胺充得烟消云散。
摄影与摄像：
非洲的拍摄环境相当复杂——高温、尘土、不期而遇的危险动物、变化莫测的光线。您在拍摄过程中遇到过哪些意想不到的困难？后来是如何解决的？吕文化：
非洲的拍摄环境很好，吃的好，住的好，温度适宜，只要遵守规定就不会有什么风险 ，相对而言安全系数高。东非高原的早晚光影非常漂亮，特别是环境与生命的融合往往会带来不一样的感受，同时也能拍到绝美生态风光作品。
技术与故事
——按下快门的此时此刻
摄影与摄像：您在之前的展览前言中提到，自己“本慕简，亦求素心度日”。如果让您来定义生态摄影中最重要的技术诀窍，您觉得是什么？吕文化：
60年代的人是幸运的，搭上了国家快速发展的顺风车。经历了我们国家从贫穷到富裕的全过程，我从大学毕业到国企工作15年，又遇企业被收购不得已下海，23年创业历程中，酸甜苦辣尝尽，在快要退休时想过一种清净淡雅的生活，于是结缘生态摄影。野生动物生存逻辑很简单，为了一口饭吃，为了繁衍后代，当我们天天看着它们单纯透亮的眼睛时，好像自己的内心也变得单纯了。人也是自然界的一员，相对而言，我更喜欢这双单纯的眼，现代人很累，是因为欲望太多，要求太高，但生命终究归于自然，归于平静，所以我的作品追求平静、简单、纯朴、温度。我更愿意像动物一样活着，活的简单、真实、单纯、自然。摄影无诀窍，如果有诀窍那便是热爱。
摄影与摄像：
生态摄影不只是记录，更是在讲述动物的故事。您之前说过：“无猎奇炫技，只有敬畏”。您如何看待生态摄影中“故事性”与“唯美画面”之间的关系？吕文化：
生态摄影注重写实、呈现，后期占比较少，而我更喜欢将唯美放在首位，我不排斥后期，但不能背离生态实际，有故事与唯美并不冲突，比如猎豹猎杀羚羊的场面，画面惨烈，故事性很强，但我们依然能感觉到它带来的视觉冲击，它符合自然生态法则，依然能感觉到画面之美。
理念与根基
——生态摄影师的使命
摄影与摄像：您认为一张好的野生动物摄影作品，应该传递给观众什么样的感受或思考？吕文化：
一张好的摄影作品首先要给人一种感觉，画面美，有故事，就像一瓶好酒，味道绵长有回味，又或者如青藏高原的风干牛肉，味道平平但有嚼劲，有营养。我喜欢大场景叙事，线条简单有动感，大场景下生命的顽强和生命的温度。
摄影与摄像：
目前国内从事生态摄影的人越来越多，但“诱拍”“棚拍”等争议现象也时有出现。您在拍摄过程中如何界定与野生动物之间的边界？有哪些您始终坚持的伦理底线？吕文化：
诱拍我不主张，在不打扰动物的棚拍我能接受。有些事情不能一概而论，但要遵循的底线是不能干扰到动物正常的生活。比如肯尼亚的潜伏拍摄就值得借鉴。
摄影与摄像：
您同时也是“让世界看见秦岭”的签约摄影师。秦岭在您的创作中占据什么样的位置？从秦岭到肯尼亚，从渭河湿地到东非草原，两者的拍摄体验和内在情感有何异同？吕文化：
秦岭是中国气候南北分界线，气候的多样性也造就了动植物的多样性，我每年花大量的时间拍摄秦岭的野生动物，在秦岭要拍到宏大环境的野生动物难度非常大，因为植被茂密，道路复杂难走，路程也较长，所以想要拍出自己想要的效果非常难。而非洲和青藏高原相似，场景大、天气透，与我的需求吻合。所以拍秦岭是责任和情怀，拍高原和非洲更多的是艺术追求。
风格与表达
——“少即是多”的极简美学
摄影与摄像：在《万物生》展览的前言中，评论者提到您的摄影“是极简主义的极致表达”，主张“少即是多”。这种风格是如何形成的？它背后体现的是您怎样的摄影理念与审美追求？吕文化：
去过青藏高原的人经常说，眼睛在天堂，身体在地狱。我每年数次上青藏，甚至公司中层的团建都是川藏进青藏出，我曾告诉一位藏族朋友，每次到了都兰县的沟里乡就好像到了家，一种说不出来的感觉。青藏什么都大，雪山大，湖水大，草原大，天空大，甚至连星星和月亮都比城市的大，青藏什么都美，美的超出我们的想象，这些大而美的东西逐渐渗入我的内心，不知不觉地撑大了我们的胸怀，我更喜欢粗犷豪放，喜欢一望无际，喜欢雪山的巍峨，喜欢雅鲁藏布的放荡不羁。简单而不失内涵，纯朴而不失优雅。
回望与展望
——从取景框到更大的世界
摄影与摄像： 未来您还有哪些生态摄影的计划？是否有下一步想去探索的目的地或题材？吕文化：
热爱永远是我创作的动力，未来南极、北极是我近期的拍摄计划，最终我回归到家乡，拍摄秦岭生态，拍摄家乡大美画面。
摄影与摄像：
对于年轻一代的生态摄影爱好者，您有什么特别的建议或想对他们说的话吗？吕文化：
因为热爱去拍摄，但不要因为拍摄带来伤害，借用爱鸟国际的一句话，“除了影像我们什么都不带走；除了脚印我们什么都不留下”，我是一名摄影师，我也是一名生态保护志愿者，我更是一名爱与温暖的传递者。
西安市摄影家协会副主席，陕西省摄影家协会会员，“让世界看见秦岭”签约摄影师，《爱鸟国际》签约摄影师。获奖：2023年作品《沐》获爱鸟国际观鸟大年年赛银奖；2025年作品《鸮声匿迹》获爱鸟国际观鸟大年年赛银奖；2023年获西安市第七届丝路影像博览会最佳摄影师奖；2024年获西安市第八届丝路影像博览会最佳策展奖；2024年随西安市文联赴日本、韩国做艺术交流，多幅作品被当地政府收藏。(图/吕文化 采访/吴朝霞)
