一、打破乐理束缚的自由玩法即兴freestyle贴合和弦创作这件事，很多人一听就觉得自己做不到，觉得得先学透乐理、背熟和弦走向才行。但真实情况是，很多玩出东西来的音乐人，最开始并不是靠死磕理论起家的。他们只是在练琴或者随口哼唱的时候，找到了一个让旋律和和弦自然粘合的方法。
这种玩法更像是一种听觉本能，而不是复杂的数学计算。拿吉他或者钢琴来说，你不需要记住每一个调式的音阶排列，你只需要知道当下这个和弦里包含了哪些音，然后围绕这些音去组织你的旋律线。这样一来，你的即兴就不会出现刺耳的违和感，听起来就像专门为这个和弦定制的一样。
1. 抓住和弦的骨架音
每个和弦都有它的根音、三音和五音，这三个音是构成和弦的基础。你在即兴的时候，优先选择这几个音作为旋律的落脚点，走句的稳定感就会很强。比如C大三和弦，它的骨架音就是C、E、G。你把旋律的主要重音放在这几个音上，哪怕中间加一些经过音，整体听感也不会跑偏。
2. 善用和弦外音制造张力
纯靠骨架音走旋律容易显得平淡，这时候可以大胆地加入一些和弦外音，比如大二度、四度、六度，甚至是小七度。这些音会给你的即兴带来一种紧张又期待的感觉，紧接着再解决到和弦内音上，音乐的动力就出来了。关键在于控制好外音停留的时间，一般放在弱拍或者短时值上会更自然。
3. 跟着和弦节奏换气
很多人在即兴时容易陷入一个误区，就是不管和弦怎么变，自己的旋律线一直保持一个节奏密度。试着让旋律的呼吸和和弦更换同步，当一个新和弦出现时，让你的旋律也有一个明显的变化——可以是音符的跳跃方向改变，也可以是节奏型的调整。这样你的即兴才会有明显的段落感。
刚开始接触即兴freestyle贴合和弦创作时，不必急着完全自己编，可以先找一些经典的简单和弦进行，比如 I-V-vi-IV 这种常见的流行走向，然后去听那些优秀乐手是怎么在这些和弦上即兴的。用耳朵去捕捉他们的旋律走向，再尝试用自己的方式去复现类似的感觉。这个过程有点像学语言时的模仿朗读，虽然最初是在模仿，但慢慢你会找到自己的表达习惯。
练到一定阶段后，可以试着给自己设一点限制。比如只用一个和弦反复循环，你必须在五分钟内只用这个和弦的内音去发展一段完整的旋律。这种约束反而能激发出很多你平时没注意到的可能性。再往后，可以加入一些不在预期内的和弦替换，比如把属七和弦换成减七和弦，看看自己的即兴能不能立刻适应这个变化。这些训练都是提升你即兴贴合能力的有效手段。
到最后你会发现，所谓即兴freestyle贴合和弦创作，本质上就是在调用你平时积累的旋律语汇。你可以把平时听到喜欢的乐句记下来，分析它是怎么贴合和弦的，然后把它拆解成若干个小动机。等到自己即兴的时候，把这些动机根据当下的和弦重新组合排列，就变成了新的东西。
养成每天花十五分钟做这种小练习的习惯，哪怕只是在一个和弦上反复打磨一小段旋律，坚持几个月后，你的即兴能力会有明显的提升。音乐本身是流动的，不必给自己设太多条条框框，让耳朵和手带着你走，即兴这件事就能变得越来越顺手。
